Die Flamenco-Konzertgitarre wird der Hauptprotagonist der 24. Ausgabe der Biennale sein. Flamenco Das Espacio Turina in Sevilla wird zwischen dem 11. und 27. September neun Konzerte veranstalten. Dieser einzigartige Veranstaltungsort in der Laraña-Straße, der als wahre Schatzkammer der Akustik gilt, wird einige der prominentesten Persönlichkeiten der aktuellen Flamenco-Gitarrenszene zusammenbringen – von etablierten Meistern über junge Künstler bis hin zu vielversprechenden Newcomern, die die Gegenwart und Zukunft eines essentiellen Instruments dieser Kunstform repräsentieren. jondo.
El Generaldirektor für Kultur des Stadtrats von Sevilla, Fernando Mañes, Er betonte, dass die Biennale weit mehr als ein künstlerisches Programm sei; sie sei ein städtisches Projekt, das in jeder Ausgabe Institutionen, Organisationen, Kulturschaffende und Bürgerinnen und Bürger um eines unserer wichtigsten kulturellen Wahrzeichen kreisen lasse. „Wir möchten, dass die Biennale nicht nur in Theatern und Auditorien, sondern auch auf den Straßen, an Treffpunkten und im Alltag Sevillas erlebbar wird. Dieser Dialog hat bereits begonnen – durch Initiativen wie Diskussionsgruppen, die Zusammenarbeit mit lokalen Organisationen und Unternehmen sowie die Kooperation mit zahlreichen Kulturakteuren, die die Biennale überhaupt erst ermöglichen.“ flamenco zunehmend vielfältigere Zielgruppen erreichen.“
In diesem Zusammenhang fügte er hinzu, dass „städtische Räume desempeñaSie spielt eine zentrale Rolle in dieser Strategie und hat sich als Heimat der Instrumentalmusik, der klassischen Musik, des Jazz und – während der Biennale – auch der Flamenco-Konzertgitarre etabliert. Dieses Genre findet in der außergewöhnlichen Akustik des Hauses den idealen Rahmen, um seine ganze Klangfülle zu entfalten. Ebenso hat sich die Königliche Artilleriefabrik zu einem bedeutenden Labor für die experimentellsten und performativsten Projekte entwickelt. Diese Spezialisierung ermöglicht es uns, ein umfassenderes Programm anzubieten und gleichzeitig das kulturelle Erbe der Stadt in ihren eigenen Räumlichkeiten zu präsentieren.“
auf deiner Seite, der Direktor der Biennale, Luis YbarraEr bemerkte: „Weltweit gibt es keine andere Veranstaltung mit mehr als einem Dutzend Konzerten, die ausschließlich der Flamenco-Gitarre gewidmet sind. Insgesamt vierzehn. Tatsächlich sind es sogar noch mehr, wenn wir auch jene Konzerte mitzählen, bei denen dieses Instrument neben anderen künstlerischen Disziplinen im Mittelpunkt steht. Obwohl das Maestranza-Theater, das Lope-de-Vega-Theater und die Alameda-Straße sowie die Kirche San Luis de los Franceses einige Konzerte ausrichten, finden die meisten im Turina-Saal statt, der als Tempel der Gitarre gilt.“
Zum Programm erklärte der Direktor, dass das Turina an neun Nachmittagen „Premieren, einzigartige Abende und ungewöhnliche Begegnungen“ bieten werde, die es ermöglichten, die Präsenz der Gitarre einzufangen: vom bloßen Griffbrett bis zum Zusammenspiel mit anderen Instrumenten. Von der Rauheit zur technischen Brillanz. Junge Musiker, Meister, Debütanten. Manche spielen stehend, andere sitzend, im Halbkreis, solo, mit der Wärme der cante Um das Gemälde herum oder neben zweiten Gitarren, um einen ganzen Diskurs über Jazz zu dekonstruieren. Sevilla, Morón, Utrera, Jerez, La Línea, Huelva, Málaga, Granada, Extremadura… Die Gitarre, kurzum, an ihrem Platz. Das erste große Engagement der Biennale für die Gitarre erfolgte 1984, als Manolo Franco den Giraldillo gewann. Einige Jahrzehnte später entdeckt eine neue Generation vor vollen Sälen und neuen Horizonten andere Instrumente.
Das Programm im Espacio Turina wird am 11. September eröffnet mit Antonius König, eine der Schlüsselfiguren der zeitgenössischen Flamenco-Gitarre. Der in Jerez geborene Gitarrist wird in Sevilla auftreten.Geschichten eines flamenco', das Werk, mit dem er 2025 seinen zweiten Latin Grammy für das beste Album gewann FlamencoAls Erbe einer tiefen Familientradition und mit einer einzigartigen musikalischen Sprache, die Flamenco-Wurzeln mit zeitgenössischen Klängen verbindet, präsentiert Rey ein Konzert, in dem Tradition und Innovation in einen Dialog treten und die Entwicklung der Flamenco-Gitarre im 21. Jahrhundert aufzeigen. Das Event markiert zudem die Premiere eines Projekts in der andalusischen Hauptstadt, das über das reine Aufnahmeformat hinausgeht und ein wahrhaft immersives Live-Erlebnis bietet.
Nur einen Tag später, am 12. September, ist dann „…“ an der Reihe.Das Seil in der Luft, die beispiellose Begegnung in dieser einzigartigen Nacht zwischen Canito und Raúl RodríguezZwei Musiker derselben Generation, die trotz gegenseitiger Bewunderung und einer tiefen Verbundenheit zur Folkmusik noch nie gemeinsam auf der Bühne standen. Die Show, die als Hommage an Dialog und gemeinsames Schaffen konzipiert ist, vereint Gitarre und Tres. flamenco auf der Suche nach gemeinsamen Sprachen, die zwischen Eigenkompositionen und Anklängen an die Tradition changieren. Somit mehr als ein Konzert, „Das Seil in der Luft Es schlägt eine musikalische Reflexion über das Zuhören, die Komplizenschaft und die Fähigkeit der Kunst vor, angesichts des Individualismus unserer Zeit Räume der Begegnung zu schaffen.
„Die Flamenco-Konzertgitarre wird der Hauptprotagonist der 24. Ausgabe der Biennale sein.“ Flamenco Im Espacio Turina in Sevilla finden zwischen dem 11. und 27. September neun Konzerte statt. Dieser einzigartige Veranstaltungsort, der als wahre Schatzkammer der Akustik gilt, wird einige der prominentesten Persönlichkeiten der aktuellen Flamenco-Gitarrenszene zusammenbringen.
Die einzigartigen Nächte der Biennale finden am 13. September im Espacio Turina ihren nächsten Termin statt. 'Nackte Gitarre', der Vorschlag von José Fermín FernándezDer Künstler gibt bei dieser 24. Ausgabe sein Solodebüt. In diesem Konzert wird die Flamencogitarre in ihrer ursprünglichsten Form präsentiert, ohne Schnörkel oder Begleitung, auf einer Reise durch verschiedene Stilrichtungen. palos Traditionelle Darbietungen, die die erzählerische und emotionale Kraft des Instruments zelebrieren. Die Show, die als Hommage an die großen Meister konzipiert wurde, die das Solo-Flamenco-Gitarrenkonzert prägten – von Ramón Montoya bis Paco de Lucía –, feiert die Ausdruckskraft eines Spielstils, der Geschichten erzählen, Emotionen vermitteln und ein ganzes Klanguniversum erschaffen kann.
Am 18. September wird es im Espacio Turina eintreffen.Requeneando', das neue Bühnenprojekt von Juan Requena, der auch zum ersten Mal in seiner eigenen Ausstellung auf der Biennale im Mittelpunkt steht.. In diesem zutiefst persönlichen Projekt geht der Gitarrist aus Malaga nach einer langen Karriere an der Seite einiger der führenden Persönlichkeiten des Genres einen Schritt nach vorn, um seine Stimme als Schöpfer und Solist zu erheben. cante und der Tanz flamencoMit Eigenkompositionen und einem eigens für diesen Anlass zusammengestellten Repertoire lädt Requena das Publikum ein, sein künstlerisches Universum zu entdecken – einen Raum, in dem Flamenco-Wurzeln, die Erfahrung der Begleitung und die Suche nach neuen Ausdrucksformen zusammenfließen. Begleitet von Los Makarines und in besonderer Zusammenarbeit mit José Ángel Carmona bietet das Konzert zudem einen Vorgeschmack auf das kreative Universum seines kommenden Albums „Cenachería“.
Das nächste Ereignis wird die Weltpremiere von „Die drei Marien, das neue Projekt von Maria MarinAm 19. September gibt die Gitarristin, Komponistin und Sängerin Marín ihr Solo-Debüt auf der Biennale und präsentiert ein persönliches Projekt, das Flamenco-Tradition, Popmusik und zeitgenössische Experimente nahtlos miteinander verbindet. Mit ihrer einzigartigen Klangwelt schafft Marín einen Dialog zwischen scheinbar disparaten Einflüssen und entwickelt so eine unverwechselbare Sprache, die sich jeder Kategorisierung entzieht und die Ausdrucksmöglichkeiten der Flamenco-Gitarre erweitert. Das Ergebnis ist ein Werk von unverwechselbarem Charakter, das sie als eine der originellsten und unruhigsten Stimmen der aktuellen Szene bestätigt.
„Sprechende Hände“ Am 20. September werden zwei Musiker mit so unterschiedlichen und doch sich ergänzenden Karrierewegen zusammenkommen: Manuel de la Luz und Manuel ImánDas Konzert wird ein Treffen zwischen einem der Gitarristen ermöglichen. flamencoEr zählt zu den renommiertesten Musikern seiner Generation und kann auf eine erfolgreiche Karriere als Konzertkünstler, Komponist und Begleiter für bedeutende Persönlichkeiten seines Fachs zurückblicken. cante Und der Tanz, Manuel de la Luz; und eine der außergewöhnlichsten Persönlichkeiten der zeitgenössischen andalusischen Musik, eine historische Figur des andalusischen Rocks und Schöpfer eines Klanguniversums, das sich zwischen verschiedenen Genres bewegt, Manuel Imán. Die Gitarre wird das Bindeglied in einem vom Dialog zwischen Erfahrungen, Sprachen und musikalischen Empfindungen geprägten Projekt sein und die Vielseitigkeit und Ausdruckskraft eines grenzenlosen Instruments hervorheben.
Diego del Morao wird am 25. September mit „Más Morao“ einen einzigartigen Abend im Rahmen der Biennale gestalten. Der in Jerez geborene Gitarrist steht dabei im Mittelpunkt und präsentiert eine ebenso persönliche wie unverkennbare musikalische Sprache. Er ist Erbe einer der großen Dynastien der flamenco Del Morao, der als eine der prägendsten Figuren der zeitgenössischen Gitarre gilt, präsentiert ein Konzert, in dem die Tiefe seines Spiels im Jerez-Stil auf eine Sensibilität trifft, die offen für neue Klangnuancen ist. Begleitet von Musikern aus seinem engsten künstlerischen Umfeld, entwirft der Gitarrist eine von Rhythmus, Emotion und Identität geprägte Erzählung, in der die Tradition und der unverwechselbare Charakter von Santiago, einem der wichtigsten Viertel in der Geschichte von Jerez, kraftvoll zum Ausdruck kommen. flamenco.
Ebenfalls sein Debüt bei dieser Veranstaltung mit seinem eigenen Kunstprojekt gibt Juan Medina, der am 26. September „Fugaz“ präsentieren wird. Dieses Projekt markiert einen neuen Abschnitt in der Karriere des Musikers aus Cádiz nach jahrelangen Erfolgen unter dem Künstlernamen Juanito Makandé. Der autodidaktische Gitarrist und Komponist ist von verschiedenen Einflüssen geprägt. flamenco Wie im Jazz präsentiert Medina in diesem Werk seine instrumentale Seite anhand eines Repertoires eigener Kompositionen, die Tradition und zeitgenössische Klänge verbinden. Auf der Bühne wird er von Agujetas Chico begleitet. canteÓscar Manzano an der Gitarre und Poti Trujillo am Schlagzeug bilden ein Quartett, das dem Gitarrenspiel einen vollen und nuancenreichen Klang verleiht. Das Konzert bestätigt Medinas künstlerische Weiterentwicklung und sein Streben nach einer unverwechselbaren musikalischen Stimme innerhalb der zeitgenössischen Flamenco-Gitarre.
Das Programm im Espacio Turina endet am 27. September mit einem weiteren einzigartigen Abend dieses Jahres: „Cuadro“, das neue Projekt von Dani de Morón. Er gilt als einer der einflussreichsten und unverwechselbarsten Gitarristen der Welt. flamenco Das Contemporary in Sevilla präsentiert eine Ausstellung, die das Wesen des Gemäldes wiedergibt. flamenco als Raum für Begegnung, Improvisation und gemeinsames Schaffen. Weit entfernt vom herkömmlichen Konzertformat setzt „Cuadro“ auf Spontaneität und ständigen Dialog zwischen den Künstlern und verwandelt die Bühne in einen lebendigen Organismus, in dem canteBerührung, Stille und Emotion existieren in ständiger kreativer Spannung. Eine Einladung, Zeuge zu werden von flamenco in ihrer freiesten, unberechenbarsten und authentischsten Form, die De Morón mit dem auf die Turiner Bühne bringen wird cante von Sergio El Colorao, Amparo Lagares und Ismael El Bola, der Tanz von Claudia La Debla und der palmas von Los Mellis. ♦
