Jeder kennt die Liebe und das Interesse für flamenco dass er erklärte Manuel de Falla zu Beginn seiner Karriere als Komponist. Ermutigt durch Pedrell, Vater des spanischen musikalischen Nationalismus, näherte sich dem Studium der Folklore und auch der flamenco, die bereits in seiner Oper vorkommt Das kurze Leben, uraufgeführt 1913 in Nizza. Die überwältigende Persönlichkeit von Pastora Empire Es handelte sich um die Komposition eines seiner berühmtesten Werke, Die Hexenliebe. Zigeunerstück in einem Akt und zwei Szenen, geschrieben und der sevillanischen Künstlerin gewidmet, damit sie es aufführen, singen und tanzen konnte. Premiere am 15. April 1915 im Lara-Theater in Madrid.
Am Freitag, den 16. Mai, hatte ich die Gelegenheit, zum ersten Mal zu sehen Hexenliebe, ein Film, der im Juni in die Kinos kommt, ist eingerahmt von allem, was die Entstehung dieses emblematischen Werks umgibt. Er geht jedoch noch weiter, indem er das Leben des Komponisten aus Cadiz in verschiedenen Phasen seiner Karriere als Musiker und Förderer wichtiger Ereignisse kontextualisiert, wie zum Beispiel die Wettbewerb Cante Jondo ab 1922 in Granada, wobei in dieser Tour auch seine Beziehung zu anderen bedeutenden Künstlern sowie sein Exil und sein Tod in Buenos Aires behandelt werden.
Manuel de Falla wird vom Schauspieler gespielt Jesus Barranco, der Hauptprotagonist des Films, begleitet von Lucia Alvarez, der Leben gibt Maria Lejarraga, Autorin des Drehbuchs für dieses und andere Werke, die unter dem Namen ihres Mannes veröffentlicht wurden, Gregorio Martinez SierraZwischen den beiden entfaltet sich die Geschichte der Geburt von Amor Brujo, mit den dazugehörigen Musiknummern, die von Künstlern mutig neu geschaffen und aktualisiert wurden flamencound hochkarätige Klassiker in verschiedenen Musiknummern. Es enthält auch andere Werke des aus Cádiz stammenden Maestros und erweitert so das musikalische Repertoire des spanischen Nationalismus, das die Zuschauer genießen können.
Der Spielfilm zeigt uns verschiedene musikalische Szenen, die in der künstlerischen Produktion des Autors, nicht unbedingt chronologisch, aufeinander folgen, beginnend mit dem Betic Fantasy, meisterhaft aufgeführt von Rosa Torres-Pardo, der eine Hauptrolle spielt, indem er in den meisten Musiknummern des Films auftritt, in denen das Klavier vorkommt. Das maurische Tuch Serie Siete Canciones Populares Españolas Es wird von der Sängerin sehr persönlich interpretiert Israel Fernandez, der auch am Ende des Films auftreten wird und das Polo. Juan Manuel Cañizares führt zwei Stücke auf: das Homage pour Le Tombeau von Claude Debussy, eine sehr persönliche Interpretation dieses delikaten Werkes, die mehrere Perspektiven bei der Interpretation zulässt, und die Millers Farruca de «Le Tricorne», in einem spektakulären Arrangement, das eine neu komponierte Einleitung und den Tanz von Patricia Guerrero, mit einer hervorragenden Choreographie und Interpretation durch die Tänzerin aus Granada, die auch die Feuertanz mit ebener. Rocio Marquez Sie ist eine weitere Künstlerin, die in ihren Darbietungen glänzt, und zwar mit drei Momenten im Film, die von großem Realismus und großer Wirkung sind: Lied der schmerzlichen Liebe, Lied des Irrlichts y Lied vom Spiel der Liebe. Antonius Serrano greift mit seiner aufregenden Mundharmonika ein in Das kurze Leben, mit Constanza Lechner am Klavier u Helena Martin im spanischen Tanz mit einem Schal, wodurch ein Bild von großer plastischer Schönheit entsteht.
Andere Musiknummern, alle von guter Qualität, sind Nächte in den Gärten Spaniens als Duett mit dem Klavier von Alexis Delgado y Torres-Pardo; Oma, mit dem Cello von Adolfo Gutiérrez Arenas; PantomimeTraumer Ana María Valderrama zur Geige; Tanz des TerrorsTraumer Serge Bernal im spanischen Tanz; und Jota, mit der Stimme von Carmen Paris. Alle auch mit Rosas Klavier, die auch spielt Andalusisch mit der Rezitation der eigenen Lucia Alvarez.
«Amores Brujos ist ein Spielfilm, den man vom ersten Moment an genießt. Jeder Musikliebhaber, Liebhaber von flamenco oder nicht, Sie werden seine vielfältigen künstlerischen Werte in Form von Tänzen zu schätzen wissen, cantes, Lieder, Tänze, Settings, Szenarien, Dramaturgien und Emotionen»

Sie paradieren durch den Film Federico García Lorca, ein Freund von Manuel und ein großer Förderer des Wettbewerbs und der einflussreichen Konferenzen zum Thema Cante Jondo und das Konzept des Duende in der flamenco; Pastora Pavón, Manuel Torres, Antonio Gades, Laura de Santelmo, Joaquín Turina, Claude Debussy…und unzählige historische Dokumente und Anekdoten. Manche werden vermissen Antonia Mercé La Argentina, Schöpfer der erfolgreichsten Version in Ballettform von 1925, dem später alle anderen folgten, eine Premiere, die von Falla selbst geleitet wurde. Die meisten Sybariten werden die Anwesenheit des Daighilevs Ballets Russes mit Massine als Hauptstar. Manuel de Falla, der sie während seiner Zeit in Paris kennenlernte, führte sie in die spanische Szene ein und schuf verschiedene avantgardistische Werke, die für die Geschichte des Tanzes und auch für die flamenco, zwischen ihnen Le Tricorne -Der dreieckige Hut- (1919), mit Musik von Falla, und Bild Flamenco (1921), beide mit Sets von picasso, Werke, die später die Gründung der ersten spanischen Ballettkompanie inspirieren sollten, genau jene, die schuf Argentina um 1927.
Die Handlung spielt in privilegierten Umgebungen wie dem Velázquez- und Goya-Galerien im Prado-Museum, im Ateneo und im Studentenwohnheim in Madrid sowie das Haus und Archiv von Manuel de Falla in Granada.Die Alhambra, das Kolosseum von Carlos III del Escorial und andere ikonische Orte dienen als Kulisse für verschiedene Szenen des Films. Einige der Szenen wurden gekonnt im Freien gedreht und beziehen sich auf die Handlung von Amor Brujo, wie beispielsweise der Zauber, bei dem die Zigeunerin vor ein von Wasser umgebenes Feuer gestellt wird, vorgetragen von der Schauspielerin Clara Muñiz, die in einer wunderschönen Umgebung, umgeben von Magie und Natur, ihre Liebe beschwört, was die ohnehin schon schöne Fotografie des Films noch bereichert.
Die Schwierigkeit, Live-Musiknummern zu filmen, die ewig unvollendete Angelegenheit des spanischen Kinos, kann zu einem Verlust an Glaubwürdigkeit und Kommunikation mit dem Zuschauer führen, was in einigen Musikszenen und Konzerten der Fall ist, in denen die Interpretation des Künstlers nicht mit dem übereinstimmt, was gehört und gesehen wird. In dieser Hinsicht verdankt der Film seine Schuld dem Kino von Carlos Saura, auch in der Fotografie, mit visuellen Vorschlägen, die denen ähneln, die der aragonesische Filmemacher seit seiner Pionierarbeit gefördert hat sevillanas (1992) y Flamenco (1995), die er bis zum Ende seiner Karriere beibehielt. Einige von Manuels für Orchester konzipierten Kompositionen sind für Klavier arrangiert, wodurch ihnen die charakteristische symphonische Farbe fehlt. In dieser Hinsicht spielt das Klavier vielleicht eine bedeutende Rolle.
Hexenliebe Es ist ein Spielfilm, den man vom ersten Moment an genießt. Jeder Musikliebhaber, Liebhaber von flamenco oder nicht, Sie werden seine vielfältigen künstlerischen Werte in Form von Tänzen zu schätzen wissen, canteLieder, Tänze, Schauplätze, Szenerien, Drama und Emotionen. Sie werden auch von den wunderbaren Darbietungen der Protagonisten in dieser Geschichte voller Zauber, Liebe und Charme berührt sein. Es ist nur richtig, dass das Drehbuch die Bedeutung von María Lejárraga als Autorin der Geschichte hervorhebt und vertieft, die aufgrund der Umstände der Rolle der Frau in der spanischen Gesellschaft ihrer Zeit weitgehend zum Schweigen gebracht wurde und deren Rolle es zu rechtfertigen gilt. María Lejárraga ist während der Dreharbeiten zu den Amor Brujo-Szenen in den Musiknummern präsent, als ob sie das endgültige künstlerische Ergebnis von Fallas Kompositionen überwachen würde und Teil der Figuration der Szene ist.
Der Film enthält Untertitel Inklusiv und mit Audiodeskription auf dauerhafter Basis in allen Vorführungen in Kinos, stellt dies einen lobenswerten Präzedenzfall in der Filmindustrie dar, um gehörlosen und blinden Menschen den Kinogenuss zu erleichtern, und wir hoffen, dass dieser fortgeführt wird und einen Präzedenzfall schafft.










