In der Mitte der Kammer des Biennale der Flamenco aus Granadasind Abtei von Sacromonte Gastgeber einer seiner Star-Shows, in der die Konjugation von flamenco und andere Musik bestimmten einen Vorschlag mit Höhen und Tiefen. Es war die neu veröffentlichte Enrique Morente-Stiftung in der die Künstler vorgestellt und der Biennale dafür gedankt wurde, dass sie auf sie zählen konnte. Chencho Medina, alma mater Er erwies uns kurz die Ehre, indem er uns den Grund für seine Teilnahme mitteilte, der kein anderer als die Feier des 50. Jahrestages von Enriques Album war. Der Weg wird zu Fuß gemacht und der 150. Geburtstag des Dichters Antonio Machado Und wich der Stimme von Solea Morente der seine Dankbarkeit für seine Anwesenheit zum Ausdruck brachte. In seiner Rede erwähnte er einen Satz, den sein Vater in der Bulería immer gesungen hatte. Für meine Manuela: „Wenn ich Zigeuner sage, sage ich Wanderer, wenn ich Freiheit sage, sage ich eine Lüge.“ Zu diesem Vers fügte Soleá hinzu „Wenn ich Ruibal sage, sage ich Kunst, wenn ich Carmen sage, sage ich Leben.“
Die Abtei Sacromonte ist ein unschlagbarer Ort mit einem riesigen Kreuzgang, dessen Hauptbrunnen den Innenhof teilt und dazu einlädt, sich auf seinem Stuhl einen Platz zu suchen, von dem aus man die Bühne in ihrer ganzen Weite betrachten kann. Das Programm war zweigeteilt. Einerseits Javier RuibalUnd von der anderen Seite, Carmen Linares. Man muss nicht genug über den aus Cadiz (El Puerto de Santa María) stammenden Künstler sagen, dank einer langen und perfekten Karriere, die auf Anstrengung, Hartnäckigkeit und Qualität beruht. Es ist jedoch schwer zu verstehen, warum er auf einer der Hauptbühnen der Biennale von Flamenco. Ich wiederhole, flamencoDer Künstler selbst sagte sogar: Was für eine Rücksichtslosigkeit! Und obwohl wir einen Blick auf flamenco in einer Art Tanguillos und Bulerías in Moll, der Rest war ein Repertoire von Singer-Songwritern, exzellent, tadellos und voller Nostalgie. Er vertonte Werke von Federico García Lorca (Es ist wahr, Für deine Liebe tut die Luft weh) auf melodische Weise, im Stil eines professionellen Singer-Songwriters, um das Thema zu einem seiner Flaggschiff-Songs zu wechseln, Rette mich. Begleitet von der Perkussion von Javi Ruibal und die Gitarren von Edu Espín y José Recacha, interpretiert Ich träume, dass ich von dir träume, In der Stunde des Todes, An Morente, Aurora, Die Zigeunergeisha, Nur die Dosis macht das Gift y Die Rose von Alexandria. Zur Entlastung von Ruibal muss gesagt werden, dass er der flamenco unter all denen, die es gibt, so dass jedes seiner Lieder einen Heiligenschein ausstrahlt cante Undercover-Aktivitäten, die seine Anwesenheit bei der Biennale rechtfertigen könnten.
Den zweiten Teil übernahm die Sängerin mit der längsten Bühnengeschichte und der größten Tradition der letzten Jahrzehnte. Die großartige Carmen Linares gab alles, cante aus der Tiefe, mit einer krächzenden Stimme, erschöpft und von den Jahren gezeichnet, aber mit einer Flamenco-Qualität, die jeder Sänger von heute lieben würde. Er widmete Morente herzliche Worte, seiner Freundschaft und seiner dort anwesenden Familie (mit Ausnahme von Estrella) und erzählte einige Anekdoten. (Ruibal tat dasselbe) seiner Freundschaft mit diesem singenden Haus.
«Die große Carmen Linares zeigte sich mit nacktem Oberkörper und nahm die cante aus der Tiefe, mit einer kratzigen Stimme, erschöpft und von den Jahren gezeichnet, aber mit einer Flamenco-Qualität, die jeder Sänger heute lieben würde.
Mit den Gitarren von Salvador Gutierrez und Edu Espín, und die palmas und Chöre von Rosario Amador und Ana María González, begann mit Cantiñas, jenen, die er auf dem Album in der Anthologie aufnahm Die Frau in der cante, zu denen er eine Art Romeras hinzufügte. Durch Tangos durchlief er eine stilistische Bandbreite an Herausforderungen in fast allen Varianten von Granada. Er eignete sich das Gedicht an Andalusier von Jaén, nicht nur um Enrique zu gedenken, sondern auch um zu bestätigen, dass er der erste Sänger war, der begann, cantes mit Poesie, wie sie selbst sagte, obwohl sie sich nicht daran erinnerte, dass es Pepe Albaicín 1958 war der Initiator dieser Ballade der drei Flüsse. Auf jeden Fall sang er meisterhaft Peteneras und Tarantas. Carmen war sehr gesprächig und erzählte von ihrer Jugend an der Seite von Ronco del Albaicín, ihren Anfängen, ihren Abenteuern und ihren Erlebnissen in der Hauptstadt. Sie sang Tientos und blieb allein mit Espíns Sonanta, um noch einmal das Echo von Morente in Seguiriyas zu spüren, in seinem eigenen, ja, seinem eigenen Stil, seiner eigenen Prägung. Es ist unbestreitbar, dass er ein Schöpfer war und deshalb Anerkennung verdient. Und das war er in der Seguiriya, in den Tangos und in fast allem, was er sang. Carmen tauschte die Gitarre gegen die von Salvi Gutiérrez aus, und wir hörten in dem Sänger sofort die Töne, die Enrique hineinlegte. cante im ersten Drittel jeder Strophe, endend mit der des Zwillings, sehr wiegend und samtig, ohne Schrillheit.
Er nahm Fandangos aus Huelva in Angriff, An die Jungfrau der Schönheit, mit Texten von Juan Ramon Jimenez, auch gerettet in der großen Anthologie der Frau in der cante, so notwendig wie Flamenco, an dem sie teilnahmen Ana María und Rosario, die zwei großartige Fandangos vorführten.
Die Kälte setzte ein und die Nacht neigte sich dem Ende zu, aber sie ließen ihn nicht gehen. Das Publikum ließ ihn im Stehen Bulerías singen, eine weitere Kreation von Enrique mit Texten von Antonio Machado, in einer feierlichen Hommage an den 150. Jahrestag. Er bat die Jüngste der Familie, Soleá, auf die Bühne zu einem Vier-Augen-Gespräch mit Ich höre den Gesängen zu.
Künstlerisches Blatt
Morente: Der Weg entsteht durch Gehen
I Biennale der Flamenco aus Granada
Abtei Sacromonte, Granada
13 September 2025
Singer-Songwriter: Javier Ruibal
Cante: Carmen Linares
Gitarren: José Recacha, Salvador Gutiérrez und Edu Espín
Percussion: Javi Ruibal
Palmas und Chöre: Rosario Amador und Ana María González
Zusammenarbeit: Soleá Morente
