Zwei Jahre später Diego Clavel Obwohl er in seiner Heimatstadt Huelva bereits bekannt ist, sorgt der maurische Künstler mit seinen eigenen Leistungen weiterhin für Furore. 2005 setzte er in einem weiteren Genre des Flamenco-Gesangs neue Maßstäbe und verblüffte das Publikum aufs Neue. Er stellte damit einen neuen Rekord auf, indem er präsentierte… Von Soleá, eine Anthologie mit von ihm selbst unterzeichneten Liedtexten, Diego Andrade MartagónEs wurde am 22. Januar 2006 im Hauptsitz der Peña Flamenca Francisco Moreno Galván aus seiner Heimatstadt.
Diese neue Zusammenstellung veranlasst uns zu der Überlegung, dass die Inventarisierung der Typologie der canteDies war der unausgesprochene Wunsch der Künstler. flamencos, insbesondere da die Anthologie der Cante Flamenco (Hispavox, 1954). Doch viele sind berufen, nur wenige auserwählt, wobei Diego Clavel sich von allen anderen abhebt und mit mehr als fünfzig Stilen einen weiteren Rekord bricht. palo, die Soleá, die zu den komplexesten Stücken im Flamenco-Repertoire zu gehören scheint.
Mit diesem Werk, das erneut in den Antequera-Studios aufgenommen wurde CambayaDer maurische Sänger bekräftigt seine Leidenschaft für stilistische Zusammenstellungen und hebt zudem die Besonderheit hervor, dass er in beiden Fällen wie gewohnt seine eigenen Texte beisteuert.
In diesem Sinne verbirgt die Flamenco-Sängerin nicht, dass es ihr mit dieser Trilogie „nicht darum geht, eine unangefochtene Verteidigerin der Flamenco-Tradition zu werden“. flamencoAber eines kann ich klarstellen: Ich werde es versuchen. Deshalb – so betont Clavel – habe ich diese Arbeit verfasst, in der ich nichts Neues erfinde, sondern lediglich etwas anbiete. canteManche sind mit ihrem Schöpfer und Ursprung verbunden; andere mit ihrem Ursprung, aber nicht mit ihrem Schöpfer; und wieder andere mit ihrem Schöpfer, aber nicht mit ihrem Ursprung.
So gelingt es ihm, 83 verschiedene Soleares-Stile aufzuführen, von Alcalá bis Marchena, über Utrera, Lebrija, Triana, Jerez, Cádiz und Córdoba, darunter sowohl persönliche als auch anonyme Stile, um jeden einzelnen Stil miteinander zu verbinden. cante mit Angabe des Ursprungsortes und des Schöpfers.
„Ein so ruhmreicher Mohr wollte wissen, was vor ihm geschehen war, denn nur so konnte er erfahren, was seine Zukunft bringen würde, jenes Morgen, das uns manchmal mit seinen Verheißungen tröstet oder uns mit seinen düsteren Aussichten betrübt.“
Die Gitarren, die ihn auf diesem beschwerlichen Abenteuer begleiten, sind die üblichen Instrumente des Mannes aus Granada. Paco Cortés und der Sevillaner Antonio CarriónZwei Instrumentalisten, deren virtuoses Können Diego Clavel dazu inspiriert, sich ins Unendliche zu vervielfältigen. Von SoleáIndem er seinen ungewöhnlichen Vorschlag jedoch in eine beschreibende Ausdrucksformel und eine Absichtserklärung aufteilte, da diese canteSie sind es, die die Mauer des Schweigens der Konsumgesellschaft durchbrechen und den Künstler von den verdorbenen Eliten trennen.
Doch gerade als wir dachten, der maurische Meister hätte alle Erwartungen übertroffen, übertraf er sich im Februar 2008 selbst, indem er Folgendes enthüllte: Diego Clavel. Für Levante, ein weiteres monographisches Werk, das sich nun mit dem canteMiners veröffentlichten eine Doppel-CD mit den Gitarren ihrer Stammbesetzung Paco Cortés und Antonio Carrión.
Clavels Beteiligung an diesen stilistischen Unterschieden ist umfassend, wie die Tatsache beweist, dass er mit der Taranta beginnt, und zwar mit denen von Die kleine Eule y Die PenaUm mit dem einen fortzufahren Jacinto Almadén und des Die Lorbeeren; fahren Sie mit denen von Der Lahme von Malaga, Manuel Vallejo und so weiter bis zu insgesamt 22 Stilen mit einem mehr als zufriedenstellenden Ergebnis, wobei sich insbesondere die in jedem einzelnen erzielten seidigen Klänge hervorheben.
Es belegt auch seine Verstrickung mit sechs Bergarbeiterinnen, seine unerschütterliche Wertschätzung für die levantinischen oder murcianischen Stile und sogar seine Darbietung des Bergmanns-Fandangos oder seine Gesangsinterpretation der Ferreña de Phosphorit und Diego Clavels eigene, im Gegensatz zu den Nuancen der Cartagenera, den klar definierten Tönen dreier Taranto-Varianten, wie etwa denen von Pedro el Morato, Manuel Torre y Onkel Henryund zum Abschluss zwei kanarische Frauen aus Malaga. cantemit imposanter Stimmpräsenz, voller Klangfülle und mit viel Intention und Phrasierungsvielfalt, mit angemessenen Dosen der Nuancen, die jede Variante erfordert, und sogar mit einer Fülle von Akzenten.
Die chromatische Modulation ist ein weiteres dominantes Merkmal des Clavel, neben den stählernen Tönen, die ihn seit jeher auszeichnen, und einem perfekt erzeugten Klang, der im Bassbereich sehr gut gestützt und sonor ist, mit großer Registerhomogenität, ohne jegliche Intonationsprobleme und einer angenehm kontrollierten Höhenwiedergabe, die durch die Kieferbewegung – eine für jeden erlernbare Geste – angenehm begleitet wird. Von seguiriyas (2008), oder Diego Clavel singt fünfzig Seguiriyas, die zweibändige Anthologie, die wir Anfang 2009 kennenlernten.
Das ist nichts. Fünfzig cantes steht für Seguiriyas. Seitdem hatte es keine vergleichbare Leistung mehr gegeben. Antonio Mairena aufgezeichnet Gliederung von Cantes von Seguiriyas und Soleares (1976), ein großer Meister, den Diego Clavel als Referenz betrachtet, aber ein unvergleichliches Werk neu zu schaffen, eine Anthologie mit halbvergessenen Bereichen, die mit hohem musikalischem Niveau ans Licht kommen.
„Wenn der Wissensdurst Diego Clavels bekennbares Geheimnis und der Grund für die Beantwortung seiner vielen Fragen ist, so war sein unstillbarer Eifer für Fortschritt sein unersättlicher Appetit, daher die ungestillte Hingabe, die Gier nach Wissen, die Sehnsucht zu denken, zu wachsen und an das zu glauben, was er tut, was letztendlich das beste Geschenk für jene Gäste ist, die einen homerischen Hunger nach Elfen haben.“
Und ist, dass Von seguiriyasUngeachtet der Nuancen, die Clavel im Begleitheft zur Kompilation vornimmt, widmet er sich einem Werk von großem technischem und virtuosem Anspruch, wie etwa dem Beginn mit den Triana-Versionen von Herr Manuel Cagancho, Antonio Cagancho, Glas das Colorao y Silveriound seziert mühelos, mit der Leichtigkeit der Auserwählten, die Jerez-Stil-Variationen von Manuel Molina, Paco la Luz, Der MarrurroAntonio Mairena, Verrückter Mateo, Manuel Torre, Pastora Pavón y Joaquín Lacherna.
Aber da ist noch mehr, denn Clavel präsentiert einen zusammenhängenden, breiten, runden, kraftvollen und klaren Klang im puertoricanischen Stil, einschließlich der Kabale von Der Planet; die genauen Noten von Der ZwillingFrasco el Colorao, Loco Mateo, Süßer Curro y Die Nitri; die dynamischen Abstufungen und die immense Musikalität von Juan Junquera, Juanichi der Hundeführer und Paco la Luz, oder das technische Wunderkind, wenn er an die scholastische Perfektion Antonio Mairenas und die sensible Evokation von Luis del Cepillo, Der Fillo und das Licht von Juanelo.
Schließlich gab es noch Cádiz, wo Clavel einen Höhepunkt schafft, der den Beiträgen von Francisco la PerlaManuel Torre und die Alter Mann der InselMit Attacken, die den Zuhörer manchmal fast atemlos zurücklassen.
Diego Clavel erweist sich somit als der enzyklopädischste Flamenco-Sänger der Geschichte. canteEine Leistung, mit der er auch den Fans die Augen öffnet, sodass sie in unserem Protagonisten Qualitäten erkennen können, die man in diesem Genre normalerweise nicht findet, wie zum Beispiel die Tatsache, dass es unerlässlich ist, sich der bescheidenen Grenzen des eigenen Wissens demütig bewusst zu sein, und eine ungestillte Leidenschaft, wie sie jemand besitzt, der weiß, was nötig ist, um alles zu wissen, was es zu wissen gibt.
So hatte es die Geschichte 1972 vorausgesagt: die Veranlagung eines bescheidenen und schüchternen jungen Mannes aus einem Dorf in Sevilla, der den Mut besaß, lieber keine Erklärung zu akzeptieren als eine schlechte. Doch hinter diesem Mut, mit Zweifeln zu leben, verbarg sich ein tiefes Bedürfnis nach Erkenntnis. Dieser berühmte Maure wollte wissen, was vor ihm geschehen war – nur so konnte er seine Zukunft verstehen, jenes Morgen, das uns manchmal mit seinen Verheißungen tröstet oder uns mit seinen düsteren Aussichten betrübt.
Wenn also der Wissensdurst Diego Clavels offenes Geheimnis ist und seine vielen Fragen beantwortet, so war sein unstillbarer Wissensdurst sein unstillbarer Hunger nach Fortschritt; daher seine unerfüllte Hingabe, sein Wissensdurst, seine Sehnsucht zu denken, zu wachsen und an das zu glauben, was er tut – letztlich das beste Geschenk für jene, die einen homerischen Hunger nach Staunen verspüren. Und um nicht zu verhungern, was gäbe es Besseres, als sich am Duft seiner anthologischen Werke zu laben? ♦
→ Hier finden Sie den ersten Teil dieser Serie von Manuel Martín Martín über Diego Clavel.
