Zwölf melodische Blumen mit vielen Blütenblättern flamencos der Qualität

Manchmal im Repertoire der Werke von flamenco Wir finden Aufzeichnungen, die in ein Buch integriert sind, wie im Fall der Hommage an Juan Ramon Jimenez (Signature Editions), von Paco Robles, mit einem dem Dichter gewidmeten Album von Rocio Marquez, oder, wie im vorliegenden Fall, einerseits eine Aufzeichnung und andererseits ein Buch, das auf die Aufzeichnung anspielt, oder umgekehrt.

David Leiva –Almería, 1977– ist Gitarrist, Komponist, Schriftsteller und Musikwissenschaftler. Kurz gesagt, eine umfassende Ausbildung sowie seine Arbeit als Lehrer und Musikmanager ermöglichen ihm die Schaffung von Werken dieser Qualität. 12 floresDas Buch, herausgegeben von Roter Kreis, hat einerseits die Form einer Erzählung und dient andererseits als Verbindung und Erklärung des Inhalts der zwölf Themen, aus denen sich die CD zusammensetzt 12 floresEs ist sein zweites Album, nach Fuente victoriaVon 2012.

En 12 flores Er zollt seiner Familie Tribut, insbesondere seinen Eltern und seiner Tochter. So schließt sich der Kreis aus musikalischer Qualität, Flamenco-Tiefe, Schreibkunst und Zuneigung, und Leser und Zuhörer sind dankbar dafür.

Zunächst einmal ist die CD schon sehr gut mit Fotos und einem Booklet, mit schönen Fotos, eines besonders von seiner Tochter Aina eines Babys, das auf einer Gitarre schläft, Zeichnungen und die Texte zu jedem Stück. Ein Künstler wie Leiva, der mehr als hundert Werke veröffentlicht hat, hatte, wie es im Booklet heißt, die Geduld, mehr als zehn Jahre zu warten, um dieses Projekt mit Akribie und Sorgfalt zu verweben. Er erzählt uns, dass die Musik zum Erzähler wird, „Geschichten weben, die sich auf unbekannten Pfaden bewegen, um ein wirklich besonderes Erlebnis zu bieten.“Das Familienerbe, betont sie, sei präsent und „entwirrt die faszinierende Geschichte einer Schachtel, die zwölf Kristallblumen beherbergt, ein Vermächtnis meiner Eltern.“ Auf diese Weise, so schließt sie, „ist jedes Kapitel eine Leinwand, auf der die Geschichte des Vermächtnisses eng miteinander verwoben ist, wie die Melodien, die aus den Saiten meiner Gitarre erklingen.“

So, das ist die Begründung, die Inspiration, aber kommen wir zu den Ergebnissen, die in der Kunst wichtig sind. Wir haben zwölf Themen mit den folgenden Titeln gefunden, von denen einige wirklich eindrucksvoll und poetisch sind: Aina, Frühlingsstern –bulerías–, Natürlich –Tangos–, Maiglöckchen –siguriya–, Nimzadsch y Jasminblüte -Rumba-, Für einen Traum –fandangos–, Unter Mohnblumen, Grüne augen, Die drei Villen, Doña María, An meinen Manuel, und schlussendlich, An meine Rosa.

Sie spiegeln das allgemeine Wissen über verschiedene Codes wider, von der flamenco, natürlich, was die Grundlage bildet, zu Jazz, Elektronik, Copla und klassischer Musik, was zu einem vielseitigen, kultivierten, sehr ausgearbeiteten Werk führt und dennoch voller Nuancen, Frische, künstlerischem und erfahrungsmäßigem Hintergrund ist, lebendige Teile eines familiären und musikalischen Puzzles von großer Tiefe.

Um dies zu erreichen, zögert er nicht, neben seiner Inspiration zwei Dinge beizutragen, die ihn veredeln und bereichern. Einerseits seine eigenen Texte, außer in grüne Augenvon Quintero, Leon y Quiroga, so bekannt. Und andererseits von einer großen Gruppe von Musikern und Sängern begleitet zu werden. Die Liste wäre lang, und unter ihnen ist der Pianist Chano Dominguez, der Sänger Naike Ponce, Jorge Mesa Piranha, usw. Herzlichen Glückwunsch an alle.

«Die Schnitte der 12 Blumen spiegeln das allgemeine Wissen über verschiedene Codes wider, von der flamenco, natürlich, was die Grundlage bildet, zu Jazz, Elektronik, Copla und klassischer Musik, was zu einem vielseitigen, kultivierten, sehr ausgearbeiteten Werk führt und dennoch voller Nuancen, Frische, künstlerischem und erfahrungsmäßigem Hintergrund ist, lebendige Teile eines familiären und musikalischen Puzzles von großer Tiefe.

Jeder hat seine eigenen Kriterien und seinen eigenen Geschmack. Meiner veranlasst mich, innerhalb der hohen Qualität des gesamten Werkes einige Titel hervorzuheben. Erstens der schöne Portikus des Werkes, Aina, schön und harmonisch, mit seinem kleinen Mädchen, das den Tirititrán spielt, etwas präzisem Fingerpicking von Leiva, reicher Instrumentierung und einer Melodie, zuerst aus Alegrías und dann aus frischer Rumba, mit dem Zusatz dieses Raps von Patricia Kane. Einer der Texte, die er singt Marc Suárez sagt:

Das Leben kann dir Farben geben.
Manchmal findet man keine guten Leute.
Wähle diejenigen, die dir Freundlichkeit entgegenbringen
und lassen Sie diejenigen zurück, die nicht zu Ihnen passen.

Das fünfte, ein Doppelthema mit einem ersten Teil, Nimzadsch, was Jasmine rückwärts ist, und JasminblüteDer Autor möchte, wie er uns erzählt, aufgrund seines Rumba-Stils eher kommerziell den Kontrast zwischen Dissonanz und Dunkelheit ausdrücken, gefolgt von Zartheit und Duft, daher die beiden musikalisch sehr unterschiedlichen Teile. Gisela Quirós singt den Liedtext, einer davon lautet:

Fliegen Sie mit der Freiheit
von einem Löwenzahn,
mit diesem Glück
das Herz wird erfüllt sein.

Der sechste, Für einen Traum, es sind Fandangos, einer natürlich, ein anderer aus Huelva und der letzte instrumental abandolao. Er singt Ana Colom mit Geschmack und das Beste ist der instrumentale Abschluss, eine hervorragende melodische Hülle, mit einem fantastischen Sara Brito mit der Flöte.

Der siebte, Unter Mohnblumenist ein Gitarrensolo ohne Text, basierend auf dem Tremolo, mit einer speziellen Stimmung, die ihm, sagt Leiva, einen einzigartigen Klang verleiht, durchdrungen von den Klängen der Natur. Eine wunderschöne Reflexion, und vor allem ist das Ergebnis bemerkenswert, genau wie ich.

Der elfte, An meinen Manuel, eine Hommage an seinen Vater, da das achte Thema zuvor seiner Mutter Rosa gewidmet war, Grüne augen, von ihr selbst gesungen, oder, an die beiden Großeltern, das Zehnte, Doña María. An meinen Manuel bringt mehrere Interpreten in einem klangvollen und emotionalen Gespräch zusammen: Leiva selbst, die Gitarristen Paco Bethencourt y Pedro Pedrosa, die Mandola von Peter Medina und die Chöre von Cristina López.

Und schließlich, unter denen, die mir am besten gefallen haben, der zwölfte, An meine Rosa, pure Freude, der Mutter gewidmet, ein Klangensemble, in dem einige Stimmen und verschiedene Instrumente, wie das durchdringende Cello von Carmela Cristos, lass uns Freude erreichen.

Kurz gesagt, eine hervorragende CD mit Begleitbuch, die das ganze kreative Genie des Autors zur Schau stellt, gut begleitet von anderen Künstlern. Er schreibt fast alle Texte und beherrscht die Register perfekt. flamencound Kenntnisse anderer Musikgenres. Seine Tremolos und sein Fingerpicking zum Beispiel sind von Anfang bis Ende fesselnd, und seine Kreativität ist bemerkenswert, daher kann ich dieses Album jedem wärmstens empfehlen. Herzlichen Glückwunsch.

→ David Leiva, 12 flores, CD und Buch, RGB Visual Art / Flamenco Live, 2024