Ich habe gerade das neue Album von Alejandro Hurtado, der Gitarrist aus Alicante, der Rekorde für die Akzeptanz der unterschiedlichsten Fans bricht. Ich muss sagen, dass, obwohl ich ihn vier Jahre lang als Schüler an der Oberhaupt von CórdobaIch spreche mit aller Aufrichtigkeit und lasse die Zuneigung, die ich für ihn empfinde, seit wir uns kennengelernt haben, außer Acht.
Ich möchte Alejandro zu seinem dritten Album gratulieren, das den Titel trägt. Der erste SchreiAlejandros musikalischer Diskurs folgt nicht den Bedürfnissen anderer; er folgt nicht dem aktuellen Trend „Originalität, egal was passiert“. Er bringt Originalität von zu Hause mit. Er hat ein natürliches Talent für die Schauspielerei und das Komponieren., ein doppelter Aspekt, der seltener ist, als viele Menschen glauben.
„Dies ist ein perfektes Beispiel für Maestro Hurtados kreatives Talent für das Flamenco-Gitarrenspiel. Eine Fülle von melodischem Material, das aufgrund seiner Originalität irgendwann zum Vorbild für Diebe werden wird, die, wie es sich für die Kunst gehört, immer den Ball im Auge behalten und daher in ihren Kompositionen genau zielen.“
Es beginnt mit einer Rumba im 7/8-Takt (2+2+3), einem unregelmäßigen, nicht einmal wahrnehmbaren Takt, instrumentiert für eine Gruppe flamenco, mit einem Tremolo-Intro und Escordatura mit der Sexte in D und der Quinte in G, was seine innovative und Flamenco-Absicht deutlich macht, Klassik und Spitzentechnologie, Tradition und Avantgarde immer Hand in Hand, den aufrichtigen und vollständigen Stil, an den er uns gewöhnt hat. Sein Einsatz von Escordatura ist im gesamten Album gerecht und notwendig, auch in einer wunderschönen Soleá, die er betitelt La Tercia Straße. Es wird in den Sevillanas verdoppelt Albero und PurpurDie Habanera wird auf zwei Gitarren gespielt, mit subtilen Arrangements, die sich durch das gesamte Album ziehen. Mir hat es besonders gut gefallen. …Aus Rohr und Schnurwo die Gitarre in Moll und Dur singt, Klänge des Mittelmeers, die einer nuancenreichen Platte die passende Vielfalt verleihen. Die Vase, eine Zeit anmutiger Seguiriyas im Serrana-Ton, eine Gitarre (höher) und eine andere in D#, wobei die aktuellsten Töne optimal genutzt werden, sehr Flamenco. Titel Umzüge einige Bäckerei-Seguidillas mit einem schönen Aroma, mit Anmut und Charme, salzig, eine Erinnerung an die traditionelle Musik des 18. und 19. Jahrhunderts, Quelle und Fluss der flamenco, inspiriert von den Bäckern von Tomás Damas y Julian ArcasDie Petenera, an sich tropisch, gibt ihm seinen Titel Wiedergeboren, mit einem sauberen Tremolo und jeder Note mit tiefer Absicht gespielt, wobei die reiche Harmonie des Stils ausgenutzt wird. Königsnacht Por bulerías ist es ein Geschenkkranz aus Falsetas, getreu seinem Stil, frei von der Schrillheit, die wir da draußen hören, und im Einklang mit seinem Stilverständnis, das ein genaues Maß an Virtuosität ohne Prahlerei bietet, natürlich. Dieses Juwel von einem Album enthält sogar eine Mazurka. Die Güte, die von erhabener Süße ist, die Inspiration zeigt und Hoffnung für die flamenco aktuell. Die Tangos in der Tonart Rondeña (obwohl die sechste in Cis statt des üblichen D und die zweite Gitarre in der Tonart Granaína ist) tragen den Titel Tangos der Straße und sie erinnern uns an jene wundervollen Tango-Duette von John y Pepe HabichuelaEin luftiges, ausdrucksstarkes Intro, das in Tangos mit subtilen Perkussionselementen übergeht, prägt jeden Track. Die Gitarre ist gedoppelt, wodurch eine dem Stil angemessene Instrumentierung entsteht, wobei der Gesang gleichberechtigt aufgeteilt ist. Das Album schließt mit dem Wiegenlied, das ihm seinen Titel gibt. Der erste Schrei, Obertöne für das Hauptthema von Brahms, das sich wie ein Gesang wiederholt, wie es der Stil vorgibt, und ihn harmonisieren. Köstlich.
Dies ist ein perfektes Beispiel für das kreative Talent des Meisters Hurtado für das Flamenco-Gitarrenspiel. Eine Fülle von melodischem Material, das aufgrund seiner Originalität letztendlich als Vorbild für die Diebe dienen wird, die, wie es sich für die Kunst gehört, stets darauf achten, wohin die Schüsse gehen, und daher in ihren Kompositionen genau zielen. Alejandros Werk bietet viel musikalisches Material. Mit 31 Jahren zeigt er seine Kunst und stellt sie in den Dienst der flamenco zeitgenössisch und gibt ein gutes Bild von der hervorragenden Gesundheit des Genres, das in Alejandros Händen keinen Raum für Banalitäten lässt. Vielen Dank, Alejandro, für Ihre Bemühungen, die, nach dem, was ich gesehen und gehört habe, ziemlich groß gewesen sein müssen. Wir haben Glück.
