Wann keimte der Samen, aus dem schließlich die Formen hervorgingen, die wir heute als Flamenco kennen? Alles deutet auf ein Musik- und Tanzgenre hin, mit dem wir uns identifizieren würden. flamenco Die heutige Form der andalusischen Musik lässt sich kaum weiter als bis Mitte des 19. Jahrhunderts zurückverfolgen. Die 1840er Jahre liefern deutliche Belege dafür, wie bestimmte andalusische Rhythmen vom Gesang zur Musik übergingen… cantes. Darin liegt meiner Meinung nach das Hauptunterscheidungsmerkmal von flamencoein Genre, das keine Lieder hervorbringt, wie es Jazz oder kubanischer Son, argentinischer Tango oder Bossa Nova, französisches oder neapolitanisches Chanson tun, sondern canteMelodien, die von bestimmten Interpreten auf der Grundlage eines rhythmischen/harmonischen Rahmens geschaffen wurden, den wir gemeinhin als solche bezeichnen palos und die wir, im akademischen Sinne, als Stile bezeichnen können. Diese Strukturen beispielsweise die Soleá mit ihrem Zwölftaktrhythmus und einer auf dem harmonischen Modus basierenden Akkordfolge. flamencoDer E-Modus, auch phrygischer Modus genannt, bestimmt die Struktur dieses Stils. Wenige Akkordfolgen bilden die Grundlage für verschiedene Melodien, die wir als Variationen des Stils bezeichnen können und die von Meistern der Vergangenheit wie … geschaffen wurden. Joaquín el de la Paula, Enrique El Mellizo, Mercé la Serneta, el Fillo oder la Andonda, Frijones oder Paquirri el Guanter. CanteDies sind Soleá-Lieder, von denen viele mindestens anderthalb Jahrhunderte alt sind und bis heute im Repertoire von Interpreten aller Art und jeden Standes lebendig und präsent sind. Es ist daher die flamenco Eine Art klassischer Musik, mit der Freiheit, die die mündlich überlieferte Musiktradition mit sich bringt, eine Volkskunst, die auf der Nachbildung klassischer Vorbilder basiert, die von den großen Meistern der Vergangenheit geschaffen wurden.
Dieser Same, die Frucht erlesenster kultureller Alchemie, die tausend Metalle schmolz, um ein kostbares, vielkarätiges Metall zu gewinnen, keimte in der Provinz Cádiz und veredelte Sevilla und Málaga, von dort aus Córdoba, Jaén, Granada, Almería, Huelva, Murcia und Extremadura. So gelang es, … ein Obstgarten voller saftiger Früchte in Form von Tangos, Fandangos, Seguiriyas, Soleares und Tonadas ohne Gitarrenbegleitung. Die große Familie der Stile flamencos, die in mehr oder weniger großem Maße miteinander verwandt sind.
„Nur die unverblümte Wahrheit, ohne Schmeichelei, ist die größte Versuchung der …“ flamencoStierkampfstolz, Eleganz. Du musst den Zuhörer davon überzeugen, dass das, was du singst, spielst und tanzt, aus tiefstem Herzen kommt, und dafür muss alles perfekt laufen. Die Fähigkeit, etwas zu vermitteln, ist eine unerlässliche Eigenschaft für jeden Künstler mit Selbstachtung.
Und damit es gedeihen konnte, musste es zunächst die eigene Ästhetik definieren, eine spezifische Art und Weise, die tiefsten Gefühle auszudrücken durch zwei gut genährte Wurzeln: die Klage, der Schrei, der musikalisch eine schmerzhafte und oft dramatische Vergangenheit darstellt, und die ausgelassene, lebhafte Musik voller Klatschen und Fußgetrampel. Der herzzerreißende Schrei, Gamboa Dixit. Die Verse mit einem einzigen Atemzug verbinden. Freuden und Leiden, zugeschnitten auf die Bedürfnisse eines alten und reifen Volkes. Und die Stimme, mit all ihren klanglichen Nuancen, ein farbenfrohes und vielfältiges Spiegelbild der kulturellen Vielfalt, die sie verkörpert: sanfte und raue, agile und langsame, vielschichtige, mestizische, transparente und undurchsichtige Stimmen, voller Farben und „dunkler Klänge“. Ein indigener Protestschrei, der eine Mestizenkultur verteidigt wie kaum eine andere, einzigartig in ihrer Vielfalt. Mit einem ausgeprägten Roma-Akzent, frei und selbstbewusst, durch und durch andalusisch, von Berufung spanisch, Frucht des raffiniertesten hispanischen Erbes.
Aus diesem Samen konnte er nur einen wunderschönen Baum in seiner farbenfrohen, soliden und festen Form hervorbringen.Wie die Ficusbäume in der Alameda, deren Wurzeln majestätische Strebepfeiler bilden und deren Äste in den Himmel ragen. Der gemeinsame Stamm, der sichtbare Teil, ist das, was wir heute als flamencoIhre Wurzeln reichen tief in dreitausend Jahre Geschichte zurück und nähren Vers für Vers ein Repertoire von einzigartigem Reichtum. Sie umfasst vielfältige metrische Formen, binäre und ternäre Taktarten sowie die authentischsten Kombinationen beider. Die gesegnete spanische Gitarre ist ein entscheidendes Instrument für ein Genre wie dieses. flamencoWenn der Protagonist ein Klavier gewesen wäre, flamenco Es wäre so anders, dass wir es nicht als solches erkennen würden. Die Ästhetik des Flamenco verdankt der Gitarre so viel, dass sie ohne sie schlichtweg nicht existieren würde. Die nackte Stimme und die Askese als ihr Banner: palmasPfeifen, Sohlen, Zehen und Fersen. Eine Kunst, die „mit dem, was da ist“, geschaffen wurde und mit minimalen Mitteln maximale Wirkung erzielte, ohne mehr zu prahlen als mit dem gekonnten Umgang mit Stimme, Händen und Füßen. Noch schwieriger, als Gott ihn geschaffen hat. Unverfälschter musikalischer und tänzerischer Ausdruck.
Zusätzlich dazu, wie sie die flamencoEs ist ihre Musik, wie sie sie mit den sechs Saiten der Sonanta harmonisieren, auch Sie spielen mit dem Tempo und nutzen alle möglichen Grade aus.Von langsamsten bis zu schnellsten Tempi, sogar innerhalb desselben Stils, kann das Tempo in Tanzversionen das gesamte Spektrum abdecken, von so langsam, dass es fast frei ist, bis hin zu den aufgeregtesten und schnellsten.
"Der Samen von flamenco Gepflanzt in fruchtbarem Boden, getränkt mit den Tränen und dem Blut von Millionen, die durch jenen Knotenpunkt der Menschheit, das Unterandalusien, die westliche Schwelle, den Garten der Hesperiden, zogen, der sich innerhalb von zehn Jahren vom Ende der Welt zu ihrem Zentrum wandelte, zum Protagonisten einer Geschichte voller entscheidender Ereignisse für die Zukunft nicht nur der hispanischen Welt, sondern der gesamten Menschheit. Und die kostbare Frucht so vieler Jahre, Menschen und Orte ist die flamenco»
Von Bedeutung ist auch die diesem kulturellen und künstlerischen Ausdruck innewohnende Theatralik, die wir nennen flamenco. Was wir machen, ist reines Theater. Die Texte des canteEs dient als Handlung, als Geschichte, konzentriert in drei, vier oder fünf Versen, und als Mittel, Gefühle auszudrücken, von denen viele überzeugt sind, dass sie tief empfunden werden. Und jeder canteein Brief und ein konkretes Argument sowie das Folgende cante, ein weiterer. Darin liegt, wie wir bereits erwähnt haben, der Hauptunterschied zwischen cante und Lied: Das Lied erzählt eine bestimmte Geschichte, eine Reihe von canteEs erzählt so viele Geschichten, wie es Buchstaben enthält. Und all dies geschieht, während der Inhalt jedes Verses durch Gesten verdeutlicht wird.
Reinheit als Ziel, Singen, Spielen und Tanzen ohne Tricks oder Künstlichkeit, wahre Kunst, das ist Reinheit. Blutreinheit ist bei Mischlingen unmöglich. Nur die unverblümte Wahrheit, ohne Schmeicheleien – die größte Versuchung der flamencoStierkampfstolz, Eleganz. Du musst den Zuhörer davon überzeugen, dass das, was du singst, spielst und tanzt, aus tiefstem Herzen kommt, und dafür muss alles reibungslos funktionieren. Die Fähigkeit, mit anderen in Kontakt zu treten, ist eine unerlässliche Eigenschaft für jeden Künstler mit Selbstachtung.
Der Samen von flamenco Gepflanzt in fruchtbarem Boden, getränkt mit den Tränen und dem Blut von Millionen, die durch jene Kreuzung der Menschheit, das Unterandalusien, die westliche Schwelle, den Garten der Hesperiden, zogen, der sich in zehn Jahren vom Ende der Antike zum Zentrum der Moderne wandelte, zum Protagonisten einer Geschichte voller entscheidender Ereignisse für die Zukunft, nicht nur der hispanischen Welt, sondern der gesamten Menschheit. Und die kostbare Frucht so vieler Jahre, Menschen und Orte ist die flamenco. Und dann kommt eine Flutwelle völliger Ignoranz und macht ihn lächerlich. Mein Gott! Mein Gott!
