Flamenco New Yorker Festival Die 25. Ausgabe ging am Sonntag, dem 15. März, zu Ende. Ein ganz besonderes Jubiläum, das viele zusammenbrachte. 25.500 Zuschauer bei den 40 geplanten Aufführungen in den Städten New York, Miami, Tampa, Chicago und Boston. Mit einem Durchschnittliche Auslastung von 86 Prozent und 60 Prozent der Vorstellungen ausverkauftDiese Ausgabe, konzipiert als Hommage an die Liebesgeschichte zwischen der Stadt der Wolkenkratzer und dem flamencohat erneut hervorgehoben iDie Intensität dieser künstlerischen und emotionalen Bindung, die sich mit jeder Generation erneuert, hält die Flamme im Publikum der Stadt am Leben. Der herzliche Empfang bestätigt einmal mehr, dass Flamenco Das Festival ist ein unverzichtbares kulturelles Ereignis im Land und unterstreicht dessen Bedeutung für die Förderung der spanischen Kultur und Kunst. flamenco und festigte seinen herausragenden Platz in der Kulturszene von New York und den wichtigsten Städten des Landes.
Der Festivaldirektor, Miguel MarinEr hob hervor, dass es sich um eine Ausgabe gehandelt habe, die Diese sehr gelungene Ausgabe erfüllte voll und ganz die Erwartungen des New Yorker Publikums. „wodurch sich gewissermaßen ein Kreis geschlossen hat.“ In diesem Sinne betonte er „das Zusammenwirken aller Elemente – des künstlerischen Konzepts, der Auswahl der Räumlichkeiten… –, das es uns ermöglicht hat, diese Liebesgeschichte zwischen New York und dem flamenco „wie es das wirklich verdient.“
Marín hob außerdem „die Verbindungen hervor, die zwischen den teilnehmenden Künstlern und den Pionieren von flamenco in der Stadt“, das Ergebnis eines Forschungsprozesses, der es ermöglicht hat,herausfinden, in welchem Umfang flamenco Es hat sich in New York seit über einem Jahrhundert etabliert.Für den Regisseur war es „eine der aufregendsten Ausgaben“. gekennzeichnet durch die Großzügigkeit der Künstler in den Würdigungen „Allen, die den Weg geebnet und Momente hinterlassen haben, die uns in Erinnerung bleiben werden.“
In diesem Zusammenhang wollte Marín seinen „größten“ Wunsch zum Ausdruck bringen. Tiefster Dank an alle Künstlerdie eine immense Zuneigung zum Festival und ein Engagement gezeigt haben, das weit über das Professionelle hinausgeht. Sie waren Komplizen von etwas viel Größerem: New York mit dieser Liebe zum Festival zu überschwemmen. flamencoSie alle teilten dieselbe Ansicht: dass es Liebe war – für die flamenco„Aufgrund unserer Kultur und der Werte, an die wir glauben – derjenige, der die Fäden des Festivals in der Hand hielt, und die Erfahrungen, die wir in der Stadt gemacht haben.“
Sie wollte auch die Reaktion des Publikums hervorheben: „Sie war außergewöhnlich, mit einem sehr vielfältigen Publikum, das in Orten wie Joe’s Pub, dem Met und dem Guggenheim einzigartige Erlebnisse geteilt hat.“ In Maríns Worten: „dass Die Verbindung von Künstlern, Erinnerung und einem hingebungsvollen Publikum hat zu unvergesslichen Nächten geführt., in der die Stadt, die Räume und die flamenco Sie haben sich zusammengetan, um etwas ganz Besonderes zu schaffen.“
Die Ausgabe der 25 Flamenco Das New Yorker Festival, bei dem Sevilla bereits als Gaststadt zu Gast war, öffnete am 25. Februar seine Pforten mit einer ausverkauften Auftaktveranstaltung: CUNY Graduiertenzentrum veranstaltete das Treffen mit dem Titel „Elektrischer Bohemien: Flamenco und die Kunst in Greenwich Village (1950er–1970er Jahre)Ein Vortrag, der die historischen und künstlerischen Verbindungen von flamenco in interkulturellen Kontexten, an denen der Spezialist teilnahm flamenco K. Meira Goldberg und der Kulturhistoriker Elijah Wald.
«Flamenco Das New York Festival schloss am Sonntag, den 15. März, seine 25. Ausgabe ab. Ein ganz besonderes Jubiläum, das 25.500 Zuschauer zu den vierzig Aufführungen in den Städten New York, Miami, Tampa, Chicago und Boston zusammenbrachte, mit einer durchschnittlichen Auslastung von 86 Prozent und 60 Prozent ausverkauften Vorstellungen.
Auch die beiden anderen geplanten Konferenzen waren ausverkauft, was beweist, dass die amerikanische Öffentlichkeit weiterhin großes Interesse an dem Thema hat. flamenco nicht nur als Spektakel, sondern auch als Gegenstand von Studium und akademischer Reflexion. Dies war beim Lecture-Concert der Fall. „La Argentinita in New York, New York in La Argentinita“, in öffentliche Bibliothek der Stadt, an der der Schriftsteller, Professor und Doktor der spanischen Literatur teilnahm José Javier León, und zwei der an dieser Ausgabe teilnehmenden Künstlerinnen: Rocío Márquez und Irene Morales; und an der im Rahmen der Veranstaltung abgehaltenen Aktivität Cervantes-Institut von New York: 'Mario Escudero und New YorkWorin Álvaro Martinete, die Premiere hatte in Flamenco Im Rahmen des New Yorker Festivals wurden einige der repräsentativsten Werke des Gitarristen Mario Escudero aufgeführt, begleitet von einem kurzen Vortrag über sein Leben und seine Jahre in der Stadt. Mario Escudero, Sohn des Künstlers.
Noch ein Jahr, die Leidenschaft für die flamenco Es fand auch bei einem jüngeren Publikum Anklang. Die Aufführung für Schulkinder im Flamenco-Gala teilgenommen 2.000 Kinder im Alter zwischen 8 und 14 Jahren, ihnen so ihre erste Begegnung mit der Kunst zu ermöglichen flamenco und weckt dank dieses Programms, das sie durchlaufen haben, die Neugier und Begeisterung neuer Generationen. bereits mehr als 27.000 Studenten in der Geschichte des Festivals und dessen Ziel es ist, den Schülern die Geschichte und Kultur von flamenco und sie durch Matineen und Schulprogramme, die aus Workshops und Residenzen bestehen, an seinen Reichtum heranzuführen.
Neben drei weiteren Aufführungen im New York City Center erhielt die Flamenco-Gala Lob von Die New York Timesder die Kombination aus Virtuosität und Musikalität der Künstler hervorhob. Über Juan Tomás de la Molía Er bemerkte, dass sie „mit einem fast jugendlichen Charme… mit ungezwungener Leichtigkeit und Improvisation und einem ständigen Gefühl der Überraschung“ tanze, während Die Farru Darin wurde hervorgehoben, dass sie „ihr Erbe mit Stolz und Natürlichkeit trägt und mit der für ihre Abstammung charakteristischen Wildheit angreift“. Die Rezension konzentrierte sich außerdem auf Manuel Liñán, die „ihre Hüften bewegt und ihre Schultern wie eine Flamenco-Tante neigt, die beweist, dass sie noch immer all ihre Kraft besitzt“, und lobte Eva Yerbabuenawas „langsam beginnt, wie ein vom Wind gebogener Baum, nur um dann selbst zum spiralförmigen Sturm zu werden.“ Schließlich Mara Rey Sie wurde als „eine Flamenco-Sängerin, die ihr Herz ausschüttet, aber auch als Schauspielerin, die Emotionen verkörpert“ beschrieben. Insgesamt spiegelte die Rezension wider, wie die Gala unterschiedliche Stile und Persönlichkeiten zusammenbrachte und dem New Yorker Publikum einzigartige Momente der Virtuosität und Emotionalität bot.
Unvergessliche Momente an legendären Orten im Big Apple
Neben der öffentlichen Bibliothek besuchte sie auf ihrer Tour durch New York City auch die Stadtbibliothek. Flamenco Das Festival hat sein Programm an verschiedenen Veranstaltungsorten präsentiert, die Teil seiner Geschichte sind und nun in großem Stil zurückgekehrt sind. Dies ist beispielsweise der Fall bei … Baryshnikov Arts, wo sie gehalten wurden Zwei ausverkaufte Vorstellungen von „Flamenco Party“Ein Format, das den Geist des alten Café Cantante wieder aufleben lässt. Die Flamencotänzer Manuel Liñán, Juan Tomás de la Molía und Alberto Sellés, die Sänger Mara Rey und Juan de la Maríaund der Gitarrist José Fermín Fernández Sie boten unvergessliche Darbietungen, bei denen auch die Anwesenheit von Michail Baryshnikov.
Bezüglich dieser beiden Funktionen hat Miguel Marín betont, dass „Dies waren zweifellos einige der magischsten Momente dieser Ausgabe.Der Ursprung dieses Vorschlags liegt im Wunsch von Michail Baryshnikow selbst, „einer der größten Tanzpersönlichkeiten aller Zeiten und einem regelmäßigen Festivalbesucher“, der sein Interesse an der Erfahrung des Festivals bekundete. flamenco aus einer näheren Perspektive, in ihrem eigenen Raum.“
"Was dort geschah, war absolut einzigartig. –Marín wies darauf hin–, sowohl wegen des von Manuel Liñán entworfenen Formats als auch wegen des Engagements aller Künstler in einer unvergleichlichen Umgebung mit der Stadt New York als Kulisse“, und hob einige der denkwürdigsten Momente hervor: „die Virtuosität von Juan Tomás de la Molía, der mit seiner Fußarbeit fesselte; die Kraft und Authentizität von Mara Reys Stimme; das magische Gitarrensolo von José Fermín Fernández vor der Kulisse der Lichter der Wolkenkratzer; oder die Vielseitigkeit von Alberto Sellés, eine der großen Entdeckungen dieser Ausgabe.“
Der Regisseur wollte außerdem betonen, dass außergewöhnliche Natur dieser Funktionen„Es war ein Erlebnis für ein sehr kleines und ausgewähltes Publikum, bei dem sie zusammenkamen.“ Prominente Persönlichkeiten der New Yorker Kulturszene, von Isabella Rossellini und Jessica Lange bis hin zu künstlerischen Leitern und Choreografen wie Mark MorrisUnd er schloss: „Diese Atmosphäre der Nähe und Hingabe brachte unwiederholbare Momente hervor, die über das Künstlerische hinausgehen, wie zum Beispiel …“ Michail Baryshnikow ging aufgeregt auf die Bühne, um mit Manuel Liñán zu tanzen. beim Flamenco-Festival, als Geste der Bewunderung und Verbundenheit, die den Geist des Festivals perfekt einfängt, und als ein Bild, das für immer in seiner Geschichte und in der Erinnerung der Anwesenden bleiben wird.“
Ein volles Haus herrschte auch bei einer der innovativsten Veranstaltungen dieser Ausgabe, nämlich derjenigen, die im zweiten dieser Räume, dem Museum, stattfand. Guggenheim: 'YARIN', die interkulturelle Begegnung zwischen Jon Maya, Dantzari oder traditioneller baskischer Tänzer und der Bürge flamenco Andrés Marín, die auf der Bühne sowohl ihre Unterschiede als auch ihre Gemeinsamkeiten erforschten, ausgehend von ihren eigenen Wurzeln und ihrem Wesen.
Und auch im Museumsbereich wurde zum ersten Mal die Metropolitan Museum of Art Es reihte sich mit einem einzigartigen Angebot in die Liste der Veranstaltungsorte des Festivals ein und sorgte so für einen gelungenen Abschluss dieser Ausgabe vor ausverkauftem Haus: Von Carmencita bis Pericet, das Treffen, das die Flamencotänzerin hatte Olga Pericet und das ikonische Porträt der Flamencotänzerin Carmencita von John Singer Sargent. In Zusammenarbeit mit der Instituto CervantesAn der Aufführung wirkten auch Gitarristen mit. Gerardo Núñez und Álvaro Martinete.
auch Im Joe's Pub im Public Theatre, einem legendären Veranstaltungsort des Festivals, waren mehrere Vorstellungen ausverkauft.In diesem Raum, der sich ideal für all jene eignet, die die Faszination einer direkteren und intimeren Begegnung mit den Künstlern suchen, haben sie in dieser Ausgabe ihr New Yorker Debüt gegeben. die Menschen von Granada José Fermín Fernández (Gitarrist) und Irene Morales (Tänzerin)Ebenfalls dort sollte, für das ausverkaufte Tickets, „Pido permiso“ der Flamencotänzerin Raquel Heredia „La Repompa“ aufgeführt werden, die jedoch aus familiären Gründen durch die ebenfalls debütierende Künstlerin ersetzt wurde. Juan Tomás de la Molía; sowie die letzte der in dieser Ausgabe veranstalteten Aufführungen: 'Bindung', der in New York lebenden Flamencotänzerin und -sängerin Sonia Olla und Ismael Fernández.
Im Bereich Tanz New York City CenterDer dieser Disziplin gewidmete Tempel in der Stadt füllte seinen Zuschauerraum für die letzte Aufführung von Fliegen, von Sara BarasDie Show, in der die aus Cádiz stammende Künstlerin das 25-jährige Jubiläum ihres Unternehmens feiert, ist auch eine Hommage an den legendären Gitarristen Paco de Lucía, der in New York einen Raum künstlerischer Freiheit und des Dialogs fand, der seine Musik beeinflusste und dazu beitrug, die Welt des Gitarrenbaus zu erobern. flamenco auf der globalen Bühne.
"Die Leidenschaft für die flamenco Auch ein jüngeres Publikum war begeistert. Die Flamenco-Gala für Schulkinder wurde von 2.000 Kindern im Alter von 8 bis 14 Jahren besucht und bot ihnen so ihre erste Begegnung mit dieser Kunstform. flamenco und weckt dank dieses Programms, an dem in der Geschichte des Festivals bereits mehr als 27.000 Schüler teilgenommen haben, die Neugier und Begeisterung neuer Generationen.“
Sevilla, Gaststadt beim 25-jährigen Jubiläum
Da Sevilla die Gaststadt dieser Ausgabe war, war die sevillanische Delegation unter der Leitung des Bürgermeisters bei der Veranstaltung anwesend. Jose Luis Sanz, der Beauftragte des Stadtrats für Tourismus und Kultur, Angie Morenound Direktor der Biennale von Flamenco, Luis Ybarradie ebenfalls die Show besuchten 'Transit', von der sevillanischen Flamenco-Sängerin Rosario La Tremendita der zusammen mit dem Gitarristen Dani aus Morón, entkleidete die flamenco bis hin zu seiner reinsten Essenz in Joe's Pub.
Am selben Tag präsentierte die Delegation aus Sevilla zusammen mit Sara Baras im New York City Center und im Rahmen des Festivals das Programm für die 24. Ausgabe der Biennale. Flamenco Sevilla, an dem die Künstlerin teilnehmen wird, ist nach ihrer Zeit in Paris ein weiterer Stopp auf ihrer internationalen Promotiontour.
Es war auch ausverkauft. 'Hommage an Lola Flores' gehalten in der Bronx Music Hall. Diese einzigartige Veranstaltung, bei der Jazz und flamenco Es war eine mitreißende Hommage an „La Faraona“, an der der Grammy-nominierte Schlagzeuger, Komponist und Regisseur mitwirkte. Bobby Sanabria, der Leiter der Ascensión Band, der auf der Bühne begleitet wurde von Mara Rey, die ihr Solodebüt in New York gegeben hat, und von der jungen Stimme von Jennifer Jade.
Kurz gesagt, wie Marín betont, war diese Ausgabe „eine wahre Feier der Liebesgeschichte zwischen den Künstlern, der Stadt und dem Publikum”, was zu Folgendem geführt hateinzigartige und unwiederholbare MomenteEr hob außerdem die Debüts mehrerer Künstler hervor, die noch nie zuvor an dem Festival teilgenommen hatten, darunter José Fermín Fernández, dessen Gitarre alle mit ihrem „Feingefühl, Virtuosität und eine höchst persönliche Note", und Ángeles Toledano, der das Publikum mit seiner Darbietung von „La aurora de Nueva York“, einem Gedicht von Lorca, das von Enrique Morente vertont wurde, für sich gewann. Er ist aufgefallen auch das „Herzlich willkommen Mara Rey in der Bronx Music Hall"und die Herangehensweise von Rocío Márquez zur Figur der Argentinita in der öffentlichen Bibliothek, in einer Dekonstruktionsubtil, intelligent und brillant…Für Marín haben all diese Momente gezeigt, wie das Festival immer wieder außergewöhnliche Begegnungen hervorbringt, bei denen Künstler, Stadt und Publikum Erlebnisse schaffen, die in Erinnerung bleiben.
Daher bemerkte er: „Ich empfinde auch einen tiefen Stolz.“ als sie die Macht von flamenco; nach Überprüfung des Niveaus an Genie, Tiefe, Magie und künstlerischer Wahrheit „Das größte Geschenk ist es, im Publikum zu sitzen und berührt zu sein, stolz auf die eigene Kunst und darauf, Teil ihrer Geschichte zu sein, so wie sie nun Teil der Geschichte des Festivals und New Yorks sind.“ „Das Privileg, so viele Künstler auf ihrem Weg in New York begleitet zu haben, historische Nächte und zutiefst emotionale Momente miterlebt zu haben, ist ohne Zweifel das größte Geschenk, das ich persönlich aus dieser Ausgabe mitnehme“, schloss er. ♦
