wenn Fidel Das Ziel war es, bei der Ernte 1970 zehn Millionen Tonnen Zuckerrohr zu erreichen, und da tauchte eine Gruppe mit einem Lied auf, dessen Montuno lautete: „Sie gehen, sie gehen, ich weiß, sie gehen, sie gehen.“ Und so begann natürlich die Karriere einer der einflussreichsten Charangas (mit Posaunen) Kubas. Der Van-VanUnter den vielen Themen, die mir gefallen, Juan Formell, Bassist, Autor und Regisseur, ist der Chor, der sagt: „Ich bin normal, natürlich. (aber etwas schneller). Und dieses Lied hat mich zu diesem Artikel inspiriert, um ein Thema anzusprechen, das ich für interessant halte: Natürlichkeit als eine der Eigenschaften, die jeder Künstler mit Selbstachtung haben sollte..
Er war mein Freund Ramon Soler Als ich ihn fragte, was die so oft im Zusammenhang mit Flamenco-Musik erwähnte Reinheit sei, antwortete er mir kurz und bündig: Natürlich und rein zu sein, kommt von Herzen. Da verstand ich die Bedeutung dieses Ausdrucks vollkommen. Weit davon entfernt, Fragen der Rasse und des Blutes, der Abstammung und der Herkunft zu bezeichnen,Rein bedeutet spontan, direkt, wahr, das genaue Gegenteil von schmeichelhaft.ein Mangel, der übrigens in unserem so weit verbreitet ist flamenco.
Natürlichkeit ist das Wesen der Kunst. Darin stimmen wir überein. Etymologisch gesehen ist ein Künstler jedoch jemand, der über das Können, die Technik oder die künstlerische Begabung verfügt, eine Aufgabe zu erfüllen. In diesem Sinne möchte ich noch einen anderen Gedanken erwähnen, der zwar im Widerspruch zu Ramóns Ausführungen zur Natürlichkeit zu stehen scheint, aber meiner Meinung nach das ergänzt, was mir mein anderer, inzwischen verstorbener Freund vor vielen Jahren sagte. Gonzalo Torrente Malvido, Sohn des großen Torrent BallesterIch hatte eine enge Beziehung zu dieser Figur in der Szene. flamencoEin Landsmann und ebenfalls ein Trinker. In den langen Gesprächen, die wir in meinem Haus in Lavapiés führten, während der vielen Nächte, in denen er bei mir übernachtete, nachdem er fast immer in den frühen Morgenstunden geklingelt und, so betrunken er auch war, gefragt hatte, ob er mich hereinlassen dürfe, sagte er mir einmal: „Der beste Künstler ist der, der am besten zu täuschen weiß. Der, der es versteht, andere glauben zu lassen, dass das, was er vermittelt, wahr ist, selbst wenn es das Produkt künstlerischer, künstlicher, handwerklicher Arbeit ist.“
Und ich glaube, es stimmt, ein guter Künstler ist jeder, der seine Gefühle so vermittelt, dass – insbesondere im Falle von Musik und Tanz – der Zuhörer diese Gefühle so wahrnehmen kann, als würde der Künstler sie selbst erleben; daher das Sprichwort, dass … flamenco Man muss es fühlen. Wenn ich diesen Satz höre, frage ich mich immer: Und welche künstlerische Ausdrucksform sollte man nicht fühlen? Jede Musik sollte man fühlen. Oder meinen Sie, dass man Beethovens Musik nicht fühlen muss, um sie zu spielen? Natürlich die flamenco Man muss es fühlen, aber neben dem Fühlen muss man auch die Fähigkeit besitzen, diese Erfahrungen weiterzugeben, zu teilen. Ich erinnere mich, wie sehr das meinen Lehrer gestört hat. Antonio Gades dass sie ihn einen Künstler nannten. „Ich bin ein Kulturarbeiter“, sagte er stets. Und er schloss diesen kleinen Satz mit den Worten: „Zwischen dem, was ich beim Tanzen tue, und dem, was die Öffentlichkeit davon wahrnimmt, kann Kunst sein.“
„Seguiriyas, Soleá und Alegrías zu singen, bedeutet nicht nur, die Intensität der Texte zu spüren, was unerlässlich ist. Man muss auch die Fähigkeit besitzen, diese Wahrheit zu vermitteln.“ cante Das stimmt. Wenn Reinheit bedeutet, natürlich zu sein, Dinge von Herzen zu tun, ohne Künstlichkeit, dann bedeutet Reinheit auch, den Zuhörer glauben zu lassen, dass das, was man singt, wirklich empfunden wird. Wie der Stierkämpfer, der den Stier täuscht.
Wenn jemand intensive Erfahrungen gemacht hat, heißt es, er besäße ein größeres künstlerisches Talent, diese auszudrücken, da er sie selbst erlebt und nicht nur davon gehört hat. Letztendlich ist ein guter Künstler aber jemand, der den Betrachter seiner Kunst davon überzeugen kann, dass er die Erfahrung selbst durchlebt und dass genau dies das ist, was er darstellen möchte. Es ist kein Zufall, dass wir beispielsweise beim Besuch eines Films … Othello, derjenige, der die Rolle spielt von Mohr von Venedig Er ist vermutlich weder Maure noch Venezianer, aber er spielt eine Rolle, und der beste Schauspieler ist derjenige, der die von ihm verkörperte Wahrheit zu vermitteln weiß. Shakespeare zu diesem Charakter.
Und das Gleiche gilt für die Musik. Seguiriyas, Soleá und Alegrías zu singen, bedeutet nicht nur, die Intensität des Textes zu spüren, was unerlässlich ist. Die Musik, die Gesten, der Vortrag müssen mit dem Inhalt des gesungenen Textes harmonieren. Darüber hinaus muss man die Fähigkeit besitzen, diese Wahrheit zu vermitteln. cante Das stimmt. Wenn Reinheit bedeutet, natürlich zu sein, Dinge von Herzen zu tun, ohne Künstlichkeit, Natürlich zu sein ist das eine, und in Torrentes Sinne geht es auch darum, den Zuhörer glauben zu lassen, dass man das, was man singt, wirklich fühlt. Wie der Stierkämpfer, der den Stier täuscht.
Es stimmt, dass die flamenco Es ist eine Ausdrucksform, die Gefühle stark nach außen trägt; die Sänger greifen nach ihren Hemden, verdrehen ihre Hände, ballen die Fäuste, die Adern an ihren Hälsen treten hervor, die ganze cante Es ist ein Hilferuf. Wenig überraschend ist das Wehklagen, die Klage, der Inbegriff von Tiefe. Jede Form von Gesang flamenco Diese Theatralik spielt zwar eine Rolle, aber es besteht ein großer Unterschied dazu, ob der Darsteller die Gefühle, die er vermitteln möchte, tatsächlich selbst erlebt hat. Was der Darsteller haben muss, ist die Fähigkeit, diese Leidenschaften, diese imaginierten Erfahrungen – wie der Meister es nannte – zu übertragen. Vicente Freund Ihr zweites Album aus dem Jahr 1995.
Das Ideal eines Künstlers flamenco Es geht also darum, normal und natürlich zu sein. Natürlichkeit habe ich schon immer sehr geschätzt. Beim Tanzen zum Beispiel entgeht mir kein Detail. Es fällt unglaublich auf, wenn jemand nicht natürlich ist, in seinen Gesten, in seinen Bewegungen. Es ist sehr schwierig, Natürlichkeit im Tanz innerhalb der Künstlichkeit, die das Tanzen mit sich bringt, zu vermitteln. flamencoZum Glück konnte ich zusammen mit Gades lernen, die Geheimnisse einer effizienten Weitergabe der Tanzkunst zu entschlüsseln, und ich glaube, ich kann unterscheiden, wer sie wirklich weitergibt und wer mir nur schmeichelt.
Die Grenze zwischen diesen beiden Welten, Natürlichkeit und Künstlichkeit, ist so fließend, dass sie sich, wie gesagt, ergänzen. Mal sehen, ob ich es in wenigen Worten zusammenfassen kann: „Das Talent haben, natürlich zu sein.“ Voilà!
Ein sehr aufschlussreicher Artikel, Faustino. Wir dürfen nicht vergessen, dass Wörter wie „Kunst“, „Handwerk“ und „Kunstwerk“ denselben Ursprung haben, der etymologisch „das Ergebnis künstlerischen Schaffens“ bedeutet. Anders ausgedrückt: Kunst ist ein Kunstwerk, das nach Natürlichkeit strebt. Genau darin liegt, wie du richtig bemerkst, der Kern der Sache. Wenn ein Gitarrist eine sehr schwierige Tonleiter spielt, die ihn viele Stunden Übung gekostet hat, muss sie bei der Aufführung vor Publikum „natürlich“ klingen, also spontan, als ob sie ihm mühelos von der Hand ginge. Und dasselbe Prinzip lässt sich anwenden auf… cante und zum Tanzen – oder natürlich zu jeder anderen künstlerischen Disziplin.
Meiner Meinung nach spielt die Idee der Reinheit in der Kunst dabei eine große Rolle. Und ich würde hinzufügen – wenn auch mit einigen Nuancen –, dass es auch mit formaler Einfachheit, mit Strenge zu tun hat, also damit, mit minimalen Mitteln maximale Emotionen hervorzurufen. Das gilt für Poesie, Architektur, Malerei und Stierkampf. Und dasselbe gilt für … canteUnd es besteht kein Grund, unsere Kleider zu zerreißen, wenn wir über "cante „rein“, was nichts mit „cante „Dem Meister treu.“ Das ist es, was viele sehen wollten: dass Reinheit = Nachahmung bedeutet, dabei ist es genau das Gegenteil.
Kurz gesagt, Sie haben ein faszinierendes Thema angesprochen. Herzlichen Glückwunsch.
Was für ein interessantes Thema, Faustino! Wie definierst du Natürlichkeit? Niemand wird als Gitarrist, Stepptänzer oder Melismensänger geboren. Jede Kunstform muss erlernt werden, und um ein professionelles Niveau zu erreichen, braucht es unzählige Übungsstunden. Kunst ist der Kern des Adverbs „künstlich“, das das Gegenteil von „natürlich“ darstellt.
Warum gehen wir davon aus, dass der Künstler natürlich sein muss? Meiner bescheidenen Meinung nach, weil wir ohne eine Essenz, die aus der Seele kommt, ohne tiefe Wahrheit niemals Kunst schaffen, die Emotionen vermittelt; stattdessen bleiben wir bei einem Trick stecken, etwas, das Bewunderung hervorruft, aber das Publikum nicht berührt. Das kommt vor; manchmal sehe ich einen Flamencotänzer mit einer unglaublichen Fußarbeit und denke: „Wie viele Worte braucht er, um nichts zu sagen?“ Ein anderer hingegen erzählt mir mit nur wenigen Bewegungen eine ganze Geschichte. Was ist diese künstlerische Natürlichkeit? Vielleicht wurde es am besten in vollkommener Einfachheit ausgedrückt: Camarón: "Er flamenco Es gibt nur eine Denkrichtung: senden oder nicht senden.