Der Tod von El Cabrero, das um sieben Uhr morgens stattfand Krankenhaus San Juan de Dios Die Region Aljarafe regt uns zum Nachdenken an. flamencoAls Quelle unseres musikalischen Gedächtnisses ist sie ein Produkt ihrer Zeit, ihrer Protagonisten und der gesellschaftlichen Umbrüche jener Zeit, weshalb sie stets neu und originell wirkt. Obwohl sie den Einflüssen ihrer Epoche ausgesetzt ist, wird dieses Markenzeichen andalusischer Identität immer wieder von traditionellen Strömungen belebt, die eine neue Werteordnung ermöglichen.
Aus dieser Systematisierung entsteht die Ideologie von El Cabrero, die Mit seinem Tod im Alter von 81 Jahren hinterlässt er uns einen Wert der Authentizität, der seine eigene, auf ihm selbst und seiner Umwelt basierende Poetik schafft und bezeugt.und dass er seit den siebziger Jahren einen Willen zum Stil bekräftigte, durch den er nicht nur den Geist seiner Anhänger anregte, sondern auch die Tugend bewahrte – bis zu seinem Rücktritt Anfang 2020 –, niemals unbemerkt zu bleiben.
Wir haben die Person und die Flamenco-Sängerin sehr gut kennengelernt, eine Dualität, die wir in El Cabrero nicht ignorieren können, denn abgesehen davon, dass es sich um eine Anthologie des Flamenco-Musikschaffens handelt, … jondoEr war eine schillernde Persönlichkeit, nicht weil eine Geschichte um ihn herum geschaffen wurde, sondern weil dies in der Geschichte ungewöhnlich ist. flamenco Wesen wie dem aus Aznalcóllar täglich zu begegnen.
Zum Zeitpunkt des Verfassens dieser Zeilen gehe ich davon aus, dass er bereits versetzt wird nach Städtisches Theater von AznalcóllarDort wird der Begriff der künstlerischen Freiheit in fetten Lettern auf dem Titelblatt prangen, was als die Fähigkeit verstanden werden kann, nach eigenem Willen zu handeln, ohne von äußeren Kräften gezwungen zu werden. Im vorliegenden Fall muss sie jedoch als das grundlegende Recht jedes Einzelnen auf autonome Entscheidungen und ein Leben nach eigenen Werten und Wünschen verstanden werden.
Dies rechtfertigt das Leben und Werk meines Freundes José, einen Werdegang, den er so treffend eingefangen hat. Meine Heimat ist die Freiheit, der außergewöhnliche essayistische Dokumentarfilm von Joaquin MimbreroEin audiovisuelles Werk, das in gut einer Stunde verschiedene Sichtweisen auf dieselbe Figur bietet, ohne sich dabei an andere Beschränkungen zu halten als die der jeweiligen Interviewpartner, die in argumentativer Weise die Figur skizzieren, die es uns durch ihre Vorrangstellung und Autorität ermöglicht, unserem Cabrero Substanz zu verleihen.
Das wäre ein Bezugspunkt für die Erinnerung, ebenso wie natürlich seine Diskografie, ein wahrer Aufruf zum Handeln und zur Bewusstseinserweiterung. Denn dieses Prinzip entsteht nicht aus dem Nichts, nicht spontan als Zufall des Daseins und des menschlichen Lebens, sondern der Mensch muss es durch sein Leben und seine Entscheidungen entwickeln. Deshalb Das Leben von El Cabrero ist eine Einladung, entsprechend zu handeln gegenüber jemandem, der die Freiheit zu einer Lebensweise gemacht hat..
Ich spreche also von einem Flamenco-Sänger, der auch nach seiner Bühnenabstinenz nie unbemerkt blieb. Die Erklärung liegt meiner Meinung nach darin, dass El Cabrero stark von der Flamenco-Tradition beeinflusst ist. cante Angesichts der empirischen Methode und der Gewissheit, dass sein Wissen auf gelebter Erfahrung beruhte, lieferte er nicht nur auf Erfahrung basierende Wahrheitsgarantien, sondern prüfte auch beharrlich die Wahrheit derer, die den bittersüßen Atem Andalusiens in Musik fassten, weshalb er el cante als Ich-Erzählung, um ein Plädoyer für Gedankenfreiheit und zur Unterstützung des Ansehens und der Ehre der Kunst zu unterstreichen. flamenco.
Erinnern wir uns beispielsweise an jene Jahre, als El Cabrero bereits mit den Größen seiner Zeit verkehrte und eine grausame Kampagne gegen ihn gestartet wurde. Ich habe es schon mehrmals gesagt. Sie wollten ihn aus dem Leben und aus der Welt schaffen. canteManche wegen seines Kampfes gegen diejenigen, die die Bürgersteige oder Wegerechte besetzt hatten, andere, weil sie die Meinungsfreiheit in einem demokratischen System nicht dulden konnten, bis hin zu dem Punkt, dass sie – entschuldigen Sie meine Ausdrucksweise – nur um ihn zu ärgern, alle möglichen Dinge behaupteten: dass er keine Ziegen habe, sondern einen Olivenhain, und so weiter und so fort, und sogar, dass er Millionär sei…
„Heute nehmen wir Abschied von einem romantischen und ländlich geprägten Mann. Eine Stimme, geformt von einem starken humanistischen Geist, einem Humanismus, der aus dem leidenschaftlichen Wunsch geboren wurde, das Wesen der Kunst zu erfassen. Um dies zu erreichen, musste er Hindernisse überwinden, die für andere unüberwindbar bleiben, und aus jenen universellen Leiden, die historisch gesehen unsere Tränen rechtfertigen, tiefgründige Musik schaffen.“

Lügen über Lügen, um das Ansehen einer Person zu schädigen, die mehr als einmal – ich habe es selbst miterlebt – Solidarität mit ihren Kollegen gezeigt hat oder die wiederholt ihr gesamtes Honorar bei den von ihr organisierten Festivals gespendet hat. Institution für ältere Künstler Flamencos (ITEAF).
So verabschiedete er sich von uns. Ein großartiger Mann, Sohn und Enkel von Ziegenhirten, der sein ganzes Leben seiner Herde gewidmet hat und sie nur verlässt, um an Festen teilzunehmen, auf Tournee zu gehen oder Alben aufzunehmen.Trotz der Vorwürfe, er sei ungesellig – ein übler Vorwurf von denen, die nie miterlebt haben, wie er gewöhnliche Menschen in der Garderobe willkommen hieß und Geselligkeit nie mit Anhänglichkeit verwechselte, denn José war nur ein Freund der Demütigen, ein Bruder der Leidenden und ein Verbündeter der Ehrlichen –, konnten manche Menschen das einfach nicht akzeptieren.
Nachdem wir aber eine so abstoßende Angelegenheit angesprochen haben, sollten wir nicht vergessen, dass El Cabrero in den 1980er Jahren neben Persönlichkeiten wie … die größte Aufmerksamkeit auf sich zog. La Paquera, Fernanda und Bernarda, Fosforito, El Lebrijano oder Camarón de la IslaUnd mit ihnen bewahrte er stets die tiefe Legitimität, obwohl er natürlich Musik für das Land, die Arbeit, die Freiheit, die Liebe und die Rebellion von der absoluten Wahrheit und dem Aufruhr heraus einsetzte.
Sein Vater – ich erinnere mich, als er es mir erzählte – stammte aus Nerva; seine Mutter aus Toledo, und er wollte Künstler werden, also fiel er in Sanlúcar auf, ging nach Madrid und musste mit so wenig Geld zurückkehren, dass der Zug ihn nur in Córdoba absetzen konnte.
Von der Hauptstadt des Kalifats, nun aber in Polizeibegleitung, nach Sevilla, und da es ihm sein Stolz als Mann nicht erlaubte, als Versager nach Hause zurückzukehren, hielt er in der Nähe des Feldes an. Sevilla FCdort schlief er nachts, bis er ein Schild mit der Aufschrift „La Cuadra“ sah. Paco Liraund dort traf er Salvador Távora bereits Alfonso Jiménez Romero, der ihn engagierte, um am 15. Februar 1972 als Mitglied der Gruppe La Cuadra aus Sevilla zu debütieren, mit der er auf Tournee ging und das Werk aufführte Jammern– was ihn über Madrid, Frankreich, Italien und Genf führte, wo er sich traf Elena BermúdezEr verliebte sich in sie und blieb dort, was ihm ermöglichte, im März 1973 sein erstes Solokonzert zu geben. Theater de l'Atelier de Genf.
Von da an machte er sich daran, der Welt zu zeigen, dass er ein Mann vom Land und ein Freund der Natur ist. canteEr war mehr als nur ein typischer Flamenco-Sänger. Er unterschrieb einen Vertrag mit dem Label Belter, und seine Werke legten den Grundstein und ließen ihn zu einer unerwarteten Tiefe heranwachsen, sodass die daraus entstandenen Früchte sowohl zu einer Quelle der Inspiration als auch zu einer Anklage gegen die andalusische Realität wurden.
Heute nehmen wir daher Abschied von einem romantischen und naturverbundenen Mann, einem Verächter der Vulgarität mancher Kulturfiguren. Eine Stimme, geformt von einem starken humanistischen Geist, einem Humanismus, der aus dem leidenschaftlichen Wunsch entsprang, das Wesen der Kunst zu erfassen. Um dies zu erreichen, musste er Hindernisse überwinden, die für andere unüberwindbar bleiben, und jenen universellen Leiden, die historisch gesehen unsere Tränen rechtfertigen, tiefgründige Musik verleihen.
Vielleicht sind dies die herausragendsten Eigenschaften, die zur Bewunderung seiner unzähligen Anhänger geführt haben. Sie sahen in ihm den tiefgründigen Flamenco-Sänger, der seinen Durst nach Gerechtigkeit mit der strahlenden Hoffnung verband, eines Tages Barmherzigkeit für die Erde zu finden. El Cabrero wird daher für seine treuen Anhänger weit mehr als ein Trost sein, wenn auch niemals ein Heilmittel für ihre Leiden. Er wird sein, er ist die Freiheit. Und dies ist ein weiterer Grund, an ihn zu glauben. ♦






















































































Ich glaube, dass mein Prozess, Fan zu werden, wie bei so vielen anderen auch, … cante jondo Es erreichte mich durch ihn, nicht umgekehrt.
Ich sah in ihm ein Symbol für einen rebellischen Künstler, der sich gegen Ungerechtigkeiten auflehnte, und ich war überrascht, sowohl von seinem Talent und seinem Kampf als auch vom Geheimnis und der Kraft unserer andalusischen Musik.
So begann er mich zu verblüffen, und ich verfolgte seine Karriere. Er war immer er selbst, ohne Furcht oder Allüren, und er berührte, wie man so sagt, stets die Herzen seines Publikums und des Publikums im Allgemeinen.
Außerdem hatte ich das Glück, ihn persönlich kennenzulernen (seinen langjährigen Gitarristen Paco del Gastor) bei der ihm vor Jahren auf dem Paradas-Festival ausgerichteten Hommage, die stets von hohem Niveau war und ebenfalls von Herrn Manuel Martín Martín moderiert wurde, der meinen Blick auf dieses Phänomen aus unserem Land erweiterte.
Der Ziegenhirte sang:
Die Milch, die ich gestillt habe
Die Luft war nicht verschmutzt.
die Milch, die ich gestillt habe
Es ging direkt an mich
von der Brust meiner Mutter
Deshalb bin ich so, wie ich bin.
DEP
Ein großartiges, umfassendes Porträt, das alle Aspekte von José Domínguez, "El Cabrero", erfasst. Vielen Dank!