Also, ohne weitere Umschweife: José Maya er gab an Villamarta-Theater die beste persönliche Tanzshow flamenco des Restaurants XXX Jerez FestivalAuch wenn es anmaßend oder voreingenommen klingen mag, was es ja auch immer ist.
Farbe ohne Namen Es unterscheidet sich von allen oben genannten durch seine intime Selbstbetrachtung und Vereinfachung des Tanzes, indem es ihn von unnötiger Künstlichkeit befreit, um seine nackte Reinheit der Seele, das Wesen und das Gerüst des Tanzes, sowie die sprachliche Überlieferung offenzulegen. pellizcound Krämpfe, die vom Herzen bis zu den Rängen reichen wie ein Schlag, der links landet und nicht blutet, sondern hervorbricht und in einem Schwall von Emotionen überfließt.
Der Vorhang gab den Blick auf einen Scheinwerfer frei, der langsam die Gestalt von José, nachdenklich und entrückt, auf einer Bank sitzend, beleuchtete. Und genau wie der expressionistische Maler Mark Rothko Sie irrte durchs Leben, bis sie Selbstmord beging; Maya trieb an ihren Hoffnungsfäden entlang, begleitet vom prächtigen Cello von Batio Hangonyi bis sie das Licht erreichten, das ihre Eindrücke mit Stroboskopblitzen blendete. Houston-KapelleAuf die Bühnenkulisse, die mehrere Werke des amerikanischen Malers beherbergte, der sich mit Leben und Tod, Depression und Kontemplation auseinandersetzte, wurden Projektionen eingeblendet. Diese Werke von intensiver Symbolik fesselten Maya durch Begegnungen und Berührungen gleichermaßen und ließen ihn unwiderruflich von der Pracht seiner Pinselstriche gefangen. Eingebettet in seine Gemälde begibt sich José Maya auf eine Reise in seine Eindrücke, ins Innerste seines Denkens. Durch die ständigen Projektionen, auf denen er seinen Tanz nachzeichnete, offenbart er sich dem Publikum in den verschiedenen Passagen der Performance.
Mit außergewöhnlicher Brillanz verzierte er die Farruca, deren Figuren scheinbar einfach, aber doch voller Ausdruckskraft und Bedeutung waren. Er stürzte wie ein Stein auf die Bühne, seine Bewegungen scharf definiert, und drückten die fatalen Qualen eines wahnsinnigen Geistes und eines gebrochenen Herzens aus. José nahm meine Hand und zog mich in seine Welt, und während der anderthalb Stunden, die sie dauerten, schien die Zeit stillzustehen, reduziert auf ein leises Klicken. Als ich es begriff, war alles vorbei, wie wenn einen ein Gefühl überwältigt und man sich der ätherischen Welt der Fantasie und reinen Empfindung hingibt.
„José Maya bot eine spektakuläre Vorstellung. Er tanzte, wie nur er es kann, gab auf den Holzplattformen alles, verfeinerte die Figuren mit heterogenen, modernen und traditionellen Ansätzen und umfasste klassische, zeitgenössische und avantgardistische Tanzschritte in seinem Repertoire. Doch ohne dabei seinen Kern zu verlieren. Immer ein Zigeuner. Denn sein Tanz ist untrennbar mit seiner dunklen Hautfarbe verbunden.“
Delia Membrive Sie setzte sich neben ihn und entfesselte einen Schwall von Klageliedern im Stil der Fandangos mit einem Hauch von Huelva, Flamenco durch und durch, mit Anmut und Kraft, legte Herz und Seele in jede Strophe und umschmeichelte die tiefen Lagen mit ihrer Kehle, durchzogen von frischen, rohen Echos. Und die Chöre von Die Calli y Gabriel de la Tomasa Bald verwandelten sie sich in Klagelieder im Seguiriya-Stil, die Delia vor dem leidenschaftlichen roten Hintergrund mit dem Mann von Juan Junquera José spuckte die letzten Tropfen Emotionen aus, während er sich im Tanz auflöste, inne hielt oder tiefe, wiegende Bewegungen in einer lebhaften und flinken Seguiriya einfügte, damit der Schmerz nachließ. Und die Erlösung kam mit einer Vidalita, eingeleitet von den klaren Tremolos und seidigen Arpeggien der außergewöhnlichen Gitarre, die mit Silvias RahmenDas Stück verdient besondere Erwähnung für seine Qualität und erstaunliche Frische. Der zweite Teil der Vidalita wurde bereits von Bulería begleitet, die Freude an den Cantiñas suchte, eingeleitet von Josés Anspielung auf die Jota und die Boleras. Maya brachte das Publikum mit Jubelrufen zum Toben und spielte mit Timing und Rhythmus – unterstützt von der präzisen und treffenden Perkussion von Ivan Fernandez– wie es ihm gefiel, flamencoMit Inbrunst, Zigeunergeist und Reinheit. Gabriel ließ den Gesang, der ihm im Halse lag, mit Bulerías erklingen, wanderte nach Belieben durch die Melodien und fand keine Geheimnisse darin. cante die nicht auf den Stab ihres Halses passen.
Der Moment größter Intensität tritt jedoch ein, wenn auf dem Proszenium der Spinnen José bleibt allein und mäßigt entschieden, kanonisch und orthodox, und formt so den Gaumen derer, die die Feinheiten der Soleá zu unterscheiden wissen. canteUnd dann der Tanz. Nur mit seinem Herzschlag und ein paar leichten Berührungen seiner Brust, ohne jegliche Instrumentierung, entlockte er dem Publikum bewundernde Blicke und Seufzer. Die „Oles“ kamen wie von selbst, hervorgerissen von der schieren Kraft eines Tänzers, dessen Technik vollendet und dessen emotionale Tiefe absolut transparent war – nichts Geringeres, als sein Herz vollständig zu öffnen und uns in das Innerste eines Genies eintauchen zu lassen. Dann setzt das Ensemble mit seinen kraftvollen Stimmen ein und erreicht den Höhepunkt. Ballade vom Kindergrafen sich von José zu verabschieden, der allein zu seiner Bank zurückkehrt, zum Museum der dunklen Empfindungen, um in sich selbst, durch die Gemälde der Seele, die Ruhe einer bittersüßen Bulería zu erforschen, mit Eine leichte Müdigkeit, aber nicht zu viel..
Nach dem endlosen Applaus noch ein bisschen Feierlaune, schließlich sind wir in Jerez. Dann werde ich ordentlich für Aufruhr sorgen. La Reja, die entspannte, schelmenhafte Atmosphäre, in der wir schließlich landeten flamencoEs dient zum Feiern und zur Suche nach Speichel für die Wunden mit mehr canteMusik und Tanz, begleitet von Jerez-Weinen und der guten Gesellschaft der eingefleischten Fans. Vielen Dank! Anthonyweil sie diese Leute ertragen haben flamencos!
José Maya schuf ein grandioses Spektakel. Er tanzte, wie nur er es konnte, gab auf den Holzplattformen alles, verfeinerte die Figuren mit heterogenen, modernen und traditionellen Neuinterpretationen und integrierte Schritte aus dem klassischen, zeitgenössischen und avantgardistischen Tanz in sein Repertoire. Doch ohne dabei seine Wurzeln zu verlieren. Immer ein Zigeuner. Und er gab seinem Tanz seinen eigenen Namen. Farbe ohne NamenDenn sein Tanz ist unheilbar düster.
Künstlerisches Blatt
Farbe ohne Namenvon José Maya
XXX Jerez Festival
Villamarta-Theater, Jerez de la Frontera (Cádiz)
6 März 2026
Tanz: José Maya
CanteDelia Membrive, José del Calli und Gabriel de la Tomasa
Gitarre: Marcos de Silvia
Schlagzeug: Iván Fernández
Cello: Batio Hangonyi
