Wer hätte gedacht, dass ein rein musikalischer Parameter den Prozess, der ein Musikgenre wie das hervorgebracht hat, so präzise und schön symbolisieren und zusammenfassen könnte? flamencoJa, ich spreche von Die fünf Rufe, die beim Singen des Polo gesungen werden, sind fast identisch mit den sechs Rufen der Caña, die manche Paseíllo nennen und die zu bestimmten Zeitpunkten zwischen den Strophen eingestreut werden., Bereitstellung der cante von einer Feierlichkeit, die in einem Genre von Musik und Tanz, das sich durch die Freiheit der Anordnung seiner Bestandteile auszeichnet, selten zu sehen ist, und die die cantes, Variationen und Falsetas, wie jeder sie versteht. Es stimmt, dass beide Stile, insbesondere die Caña, mehr akademische Musik als gewöhnliche Musik aufweisen. flamenco Aufgrund ihrer formalen Strenge haben die Polos – oder besser gesagt, die Polos – jedoch eine gewisse Flexibilität bewahrt, ähnlich wie die Mirabrás im Vergleich zu den Caracoles, die formal strenger sind. Es gibt verschiedene Möglichkeiten, die Abschnitte der Mirabrás zu gliedern (wir werden diese „Cantiñas-Vielfalt“ ein anderes Mal besprechen), während sie in der Caña eine nahezu unveränderliche Ordnung aufweisen, wie es auch bei der klassischen Version der Caracoles der Fall ist. Antonio Chacón.
Aber um zum Punkt zu kommen: Diese gesegnete Abfolge von Schreien ist meiner Meinung nach eine Grundsatzerklärung, so etwas wie die melodisch-harmonische Gründungsurkunde von flamencoDenn die Melodie, die sie erzeugen, scheint zu verkünden: Es werde flamencoDas sind seine Grundlagen, seine ästhetischen Prinzipien. Da! Und die flamenco Es geschah zum Ruhm des Königs der Polen, wie Estébanez Calderón Er nannte den Mann aus Cádiz. Antonio Monge Rivero Der Planet, von denen wir wissen aus Die Handelszeitung von Cádiz dass in den zwanziger Jahren des 19. Jahrhunderts das Polo von Cadiz, das von Jerez, das von Ronda und das nominierte von Tobalo besungen wurde, eine Art Gold, Pokale, Schwerter und Schläger des Polo, aus einem bestimmten Grund war er der König.
Die Melodie im phrygischen Modus, jenem melodischen Modus in E, der das Kennzeichen von cante Roma aus Andalusienja cante WHO canteOb aus Triana oder Kuala Lumpur, ob reinrassige Roma oder nicht-Roma aus der „Jambería“. Melodien mit einem intensiven orientalischen Aroma, die die flamenco Dies verleiht ihr einen unverwechselbaren Charakter und macht sie einzigartig unter allen Musikgenres der Welt. Die beinahe geheimnisvolle Melodie, die diese Klagelieder hervorrufen, ist der entscheidende Faktor. Meiner Meinung nach ist dies ein Wendepunkt. Diese neugeborene Musik begann ihre Reise in der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts und hatte, ohne es zu beabsichtigen, ein klares Ziel der Erneuerung, das den Weg für diese einzigartige Revolution wies.
„Indem wir uns die verschiedenen Versionen anhören, beobachten wir, wie sich die Musik entwickelt.“ flamenco...wie unterschiedlich es je nach Epoche ist. Zum Beispiel, wie Morente und Pepe Habichuela Quadrat cante und Gitarre in den Klageliedern dieser erhabenen Hommage an Don Antonio Chacón. flamenco Es ist eine lebendige Kunstform in ständiger Weiterentwicklung. Erinnern wir uns an die Text Von Big Chief Paco bis Mercedes Milá: „Ich mag keine Revolutionen, ich mag es, mich weiterzuentwickeln“
Diese fünf kurzen Pentachorde (jeweils fünf Töne) entstanden nicht spontan. Es ist bekannt, dass Musik, wie Materie, weder geschaffen noch zerstört, sondern nur umgewandelt wird. Möglicherweise hatten sie ihren Ursprung in einem populären Zorongo-Muster, das wir dank … erhalten haben. Federico García Lorca, der es in seiner Arbeit als Folklorist sammelte, in einer Reihe populärer Lieder, die er später mit seiner Patentante aufnahm. Encarnación López „La Argentinita“ (Von meinen Besuchen im Haus erzähle ich euch ein anderes Mal.) Pilar Lopez(in dessen Wohnzimmer das Klavier stand, auf dem beide Genies aufnahmen). Wenn wir uns die Melodie dieses Stücks anhören Zorongo...
Der Mond ist ein kleiner Brunnen.
Die Blumen sind wertlos.
Was zählt, sind deine Arme.
wenn sie mich nachts umarmen.
…Wir erkennen, wie nah es, melodisch gesehen, den gesegneten Ayes ist. In einigen alten Aufnahmen von Polos und Cañas kann man jedoch erkennen, wie die Ayes damals verschwommener waren als heute, nicht so geordnet, wie sie es wahrscheinlich in der Tanzversion der Caña wurden, derjenigen von Carmen amaya bei ihrer Ankunft in Madrid, oder, wie sollte es anders sein, derjenige aus Pilar Lopez, im Film von Edgar Neville Geheimnis und Geist von flamenco ab 1952 gesungen von Jacinto AlmadénDie Schreie wurden einzeln, langsam, im freien Rhythmus der Gitarre und des Tanzes ausgestoßen, was ihnen die nötige Feierlichkeit verlieh. In den ersten aufgenommenen Versionen von Die kleine Eule, der blonde Weihnachtsmann o Die Zange, wenn wir sie mit denen von Raffael Romero für die Hispavox-Anthologie oder mit der von Almadén, die Caña die aufgezeichnet La RubiaDas Lied, das 1908 als „polo1“ bezeichnet wurde (eine gängige Praxis bei frühen Aufnahmen, Stile zu vermischen), offenbart, wie eng die Schreie miteinander verwoben sind, sodass sie wie eine einzige Klage klingen. Dasselbe gilt für die Version von … Die Zange von 1922 oder dem von Die kleine Eule ab 1906. Es ist wahrscheinlich, dass die Trennung der Rufe für den Korridor der Tanzversion vorgenommen wurde und dass es dabei blieb.
Ich stelle hier die Abschrift der Rufe zur Verfügung, jene vom Stock im obigen System und jene vom Pfahl im unteren, um die Ähnlichkeiten und Unterschiede grafisch zu veranschaulichen. Es gibt sechs Rufe vom Stock (der vierte wird wiederholt) und fünf vom Pfahl, die in beiden Systemen identisch sind. canteJa, außer bei der vierten, wo das E des Rohrblatts am Pol ein A ist, eine subtile, aber merkliche Veränderung.
Es kommt mir in den Sinn Antonio Gades Die Klagelieder des Pols werden intoniert und dieser Unterschied in der vierten Strophe hervorgehoben. Durch das Anhören der verschiedenen Versionen können wir beobachten, wie sie sich entwickeln. flamenco...wie unterschiedlich es je nach Epoche ist. Zum Beispiel, wie Morente und Pepe Habichuela Quadrat cante und Gitarre in den Seufzern in diesem Erhabenen Hommage an Don Antonio Chacón. Die flamenco Es ist eine lebendige Kunstform in ständiger Weiterentwicklung. Erinnern wir uns an die Text des Restaurants Big Boss Paco a Mercedes Mila„Ich mag keine Revolutionen, ich mag es, mich weiterzuentwickeln.“ Hören Sie sich nur den Anfang dieser Variation von Huelva in ihrem Choqueros Airs. ♦
