Es ist immer wieder ein Vergnügen, hierherzukommen und zuzuhören. Marina HerediaSie ist eine Künstlerin, die sich eine solide Karriere aufgebaut hat, die sich ihr Prestige durch ihr Talent und ihre Professionalität verdient hat und die sich stetig weiterentwickelt hat, ohne jemals aus den Augen zu verlieren, wer sie ist. und woher es kommt.
Und genau aus diesem Bewusstsein ihrer Herkunft, des beschwerlichen Weges, den das Roma-Volk seit Anbeginn der Zeit gegangen ist, entstand diese Sendung mit dem Titel „…“. Freiheit!Sie setzen sich für die Sache ein, weil sie ein Gefühl der Zugehörigkeit und des über Jahrhunderte geerbten Schmerzes verspüren.
Begleitet, wie es seit Jahren Brauch ist, von ihrer treuen José Quevedo, Bolita, der mit seiner Gitarre die gesamte musikalische Architektur des Werkes trägt, und neben dem Klavier von Pablo Suárez und das stets genaue und präzise Schlagwerk von Paquito GonzálezMarina enthüllte uns nach und nach eine Reihe von Themen, die zwar eindeutig auf ... basierten. canteDie konkreten Beispiele haben meist die Struktur und den Geist eines Liedes.
Zunächst einmal gebührt ihrem Patriarchen, ihrem Vater, wie es sich für eine gute Zigeunerin gehört, die ihm gebührende Ehre. Jaime el Parrón, der die Stille mit dem Gesang von Tonás durchbricht, bis seine Tochter, die sich an seine Schulter lehnt, in Gesang ausbricht, der uns wie eine Hymne erscheint, zu der sie im Laufe der Show immer wieder zurückkehren werden: SWir sind die misshandelte und gehasste Rasse, unterdrückt und verletzt..
„Seine Kraft, seine großartige künstlerische Qualität, seine Bühnenpräsenz und seine natürliche Eleganz, gepaart mit seinem Wissen über die canteIhre Professionalität bei der Ausarbeitung ihrer Vorschläge und ihre chamäleonartige Art machen Marina Heredia zu einer der besten Flamenco-Sängerinnen der Gegenwart. flamenco»
Immer wieder, wenn die Geschichte mit neuen Texten neu erzählt wird, hörten wir traditionelle Lieder, ergreifende Wiegenlieder, die Marina tief bewegten und uns alle berührten, Tangos aus Granada, Bulerías und Rumbas. Texte, die von Missbrauch, Angst und Widerstandskraft erzählen und die uns so sehr berühren, nicht nur, weil wir sie schon einmal gehört haben – was natürlich auch stimmt –, sondern weil sich die Geschichte gerade jetzt wiederholt, während ich diese Zeilen schreibe, in einer anderen Stadt, mit einer anderen Sprache und in einem anderen Teil der Welt. Doch die Sorgen, die Demütigungen, die Ungerechtigkeiten, so schwer es auch scheinen mag, sind dieselben.
Das Licht erlischt und wir hören einen ergreifenden Monolog von Juan Fernandez Das erschüttert uns – und das ist eine Serie, die uns immer wieder aufs Neue begeistert – mit der Fähigkeit des Schauspielers aus Sevilla, mit uns zu kommunizieren und uns etwas fühlen zu lassen.
Marina Heredia kehrt zurück und singt uns, begleitet vom Klavier, ein Lied über die durch Gewalt zerstörte Unschuld der Kinder vor. Nach einigen Worten, in denen sie kommentiert, wie der Mensch immer wieder über denselben Stein stolpert, erinnert sie uns daran, dass in dieser Geschichte nicht alles Leid ist; es gibt auch Raum für Freude und Spaß. cante Es ist Schmerz, aber auch Feier, und es führt uns zu den Flamenco-Treffen in Granada, um sie zu interpretieren. La Mosca.
Die Farruca, die seinem Onkel gewidmet ist Manolete, ein großartiger Flamencotänzer, der dies in sein Repertoire aufnahm palo flamenco, wich einer Flamenco-Party mit ihrer Erinnerung an Camarón und die Anspielungen auf Zweizeiler, in denen alle Mitglieder ihren Moment im Rampenlicht hatten, mit den Stimmen von Manuela Moya y Carmela GilDie katalanische Rumba setzte dem Ganzen den letzten Schliff. Johannes der Ägypter, das an den ersten Roma erinnert, der in Spanien ankam, und nebenbei bemerkt auch eine Hommage an Peret und Kleiner Fisch, was die Show unter stehenden Zuschauern zum Abschluss brachte.
Aber Sie könnten einwenden, ich hätte Marina Heredias Gesang noch nicht erwähnt. Nun, es war eine wahre Talentprobe über anderthalb Stunden, stimmlich grandios, ohne jemals nachzulassen, die tiefen Töne gefühlvoll und treffsicher zu treffen und in die höchsten Lagen aufzusteigen, die uns Gänsehaut bescherten. Ihre Kraft, ihre großartige künstlerische Qualität, ihre Bühnenpräsenz, die den ganzen Raum erfüllte, und ihre natürliche Eleganz, gepaart mit ihrem profunden Wissen über die Musik, waren einfach beeindruckend. canteJa, die Professionalität, mit der sie ihre Vorschläge zusammenstellt, und ihre chamäleonartige Haltung machen sie zu einer der besten Flamenco-Sängerinnen der aktuellen Szene. flamenco.
Künstlerisches Blatt
Frei!, von Marina Heredia
Soho Caixabank Theater in Malaga
12 März 2026
Kapazität: nahezu voll
Cante: Marina Heredia
Gitarre: José Quevedo Bolita
Klavier: Pablo Suárez
Perkussion: Paquito González
Palmas und Chöre: Carmela Gil, Manuela Moya und Diego Montoya
