Oftmals, wenn ich über dieses Thema schreibe und nachdenke flamenco Wir fragen uns, welche Kriterien bei der Bewertung dieser Kunst berücksichtigt werden sollten: die Art ihrer Entstehung? Einfach ihr Klang? Die Art und Weise, wie sie andere Körper verkörpert? Das Gefühl der Besessenheit? Das Gefühl der Besessenheit durch etwas, das nicht da ist, aber gefühlt wird? pellizcoDer Kobold? Auch diese Fragen warten nicht auf Antworten. Wir gingen zur Show mit dem Wunsch und der Absicht, mit brennenden Herzen wieder nach Hause zu gehen, wie jemand, der das Meer gesehen hat.
Eine düstere Wette. Die Künstler in makellosem Schwarz, außer Caracafé und seine Gitarre, während er den Ton hält, einen blauen Anzug und eine Krawatte trägt und als Einziger während der einstündigen und viertelstündigen Show sitzen wird.
En Der Junge aus Elche Das technische Können hinter seiner Stimme verblüfft immer wieder. «Die Stimmen der Stimme», wie der Sänger sagt Fatima MirandaPacos Lehrer war sein Mentor. Der Sänger aus Elche pflegt seine Stimme mit großer Sorgfalt und bietet uns eine Vielzahl von Variationen, die in ihrer Form unverkennbar Flamenco sind: Er schildert Stimmprobleme vom Wimmern bis zum Schluchzen, vom tränenreichen Schrei bis zum Ruf, Stimmstörungen oder solche, die die Umgebung beeinflussen. All dies verdeutlicht die Verletzlichkeit des Körpers, der ihn hervorbringt, und wie er zwischen Erinnerungen und neuen Erfahrungen pendelt. Sein Stimmumfang ist enorm; er wirkt ebenso souverän mit offenen und freien Soleares wie mit Tangos ohne Kapodaster oder Sevillanas im sechsten Bund. Diese klangliche Vielfalt beweist die Ausdruckskraft seiner Stimme.
Die Show ist motiviert durch die Bewunderung, die die Sängerin aus Elche für das Zigeunergenie hegt. Manuel TorreEs erkundet die verschiedenen Stile, die der in Jerez geborene Sänger vor rund hundert Jahren verkörperte, mit der ihn auszeichnenden tiefen Sensibilität. Soleares, Bulerías por soleá, Tangos, Saetas, Seguiriyas, Manués Campanilleros, Guajiras, Verdiales, Fandangos, Alegrías und einige Zigeuner-Tarantos im Rumba-Stil. All dies untermalt von der für den Flamenco so typischen Spannung zwischen Trauer und Freude, Leid und Feier.
Die sanfte und unaufdringliche Gitarre des neu ausgezeichneten Auszeichnung mit dem Orden für zivile Verdienste, Emilio Caracafé, was ihn zu einem idealen Begleiter für das Flüstern und die stürmischen Blitze von Niño de Elche machte, der in seinen Händen und seiner Gitarre einen Zigeuner- und modernen Stil enthielt, typisch für jene Triana die vor etwa siebzig Jahren vertrieben wurde in Richtung Die Dreitausend Häuser Aus Sevilla. Aus Las Tres Mil entstand eine neue Generation, neue Arbeitsweisen. flamencozwischen Amadores, Bobotes y StöckeEine Gruppe von Menschen, die es verstanden, diesem Viertel einen ganz eigenen Charakter zu verleihen, einen Charakter, der bis heute fortbesteht. flamenco, als eine Art zu handeln, als eine Art zu sein, als eine Art zu leben.
„Niño de Elche verkörpert in seiner Stimme, in seinen Stimmen, einen Körper, der viele Körper ist. Er erschafft eine sinnliche Landkarte, die uns die Orientierung verlieren lässt, denn, wie García Lorca sagt, Stimmen kommen aus dem Nichts, und es ist sinnlos, sich darüber Gedanken zu machen, woher sie kommen.“
Dem Gemälde lag bei: Jorge Peralta y Peter Martinez, die Platz boten palmas Und Stimmen, die ermutigten und in ein paar Saetas und Tonás ausbrachen. All dies in der Atmosphäre eines Partyraums, eines rituellen Ortes, an dem Freunde zum Vergnügen zusammenkommen. Mit einer von [Name fehlt] entworfenen Beleuchtung, die uns in die geheimnisvolle und fantasievolle Welt eintauchen ließ. Azael Ferrer.
Die vier Reiter führten den Weg über die östliche Bühne. Cante Zigeunerstil an ein engagiertes und vernetztes kantabrisches Publikum.Musiker!, legt los!, Ich liebe euch!, Olé!», konnte man unter den zweihundert Menschen hören, die im Raum standen Santander Stage.
«Flamenco, flamenco, flamenco, flamenco»Die Künstler jubelten, als die Texte der Tonás aufeinander folgten. Der Begriff «flamenco» Er machte „Olé“. Sie sagten: «flamenco» statt ole, Das Wort neu positioniert, mutiert. Wir erinnern uns, was er sang. Pastora Pavón: «„Ole“ ist ein Wort, das keiner Erklärung bedarf.»Ein BedeutungsaustauschcanteDas erhöht die Bedeutung. flamenco wie Ole, flamenco sich ausbreitete, diese Übertragung, diese Ansteckung. A flamenco Das, was belebt, das ist das Subjekt, derjenige, der singt, und im Gegenzug ist es die Emotion, die dadurch hervorgerufen wird. flamenco Das ist nicht nur eine Sache. «Der ole/flamenco Es ist etwas, das von Herzen kommt.», dass Bulería fortgesetzt wurde Das Mädchen mit den Kämmen.
Niño de Elche verkörpert in seiner Stimme, in seinen Stimmen, einen Körper, der viele Körper ist. Er erschafft eine Sinneskarte, die uns uns selbst verlieren lässt, denn, wie er sagt Garcia Lorca, «Man hört Stimmen aus dem Nichts, und es ist sinnlos, sich darüber Gedanken zu machen, woher sie kommen.»Es ist wichtig, Lorca zu erwähnen, da hier ein direkter Zusammenhang besteht. Lorca, der Manuel Torre zuhörte, entwickelte das Konzept des Duende und sagte über ihn, er sei der Künstler mit der größten Kultur im Blut. Er erhob den in Jerez geborenen Künstler zum Mythos und formulierte dessen Philosophie.
Dieses Phänomen namens Duende verbindet uns mit einem Ort der Unruhe. Ein Moment, in dem uns etwas erschüttert, in dem der Körper auf das bereits Geschehene reagiert. Wie der Dichter aus Granada sagte: Wir wissen nicht genau, wo oder was es ist. Darin liegt seine Kraft. flamencoAus dem Geist, aus der Fähigkeit, Gefühle zu wecken. Die Mauern unseres Körpers zu durchdringen, unserer Körper, die nicht eins sind, sondern vielfältig und im ständigen Wandel, mit der auf die Emotion gerichteten Absicht, die Emotion in Form bringt. Ein Zweifel, ein Schock, eine Erschütterung, aufgewühlt wie von einer Meereswelle.
Künstlerisches Blatt
Cante Zigeunerstil, aus Niño de Elche
Santander Stage, Santander
21. Februar 2026
Kapazität: Halb voll
CanteDer Junge aus Elche
Gitarre: Emilio Caracafé
Palmas und Stimmen: Pere Martínez und Jorge Peralta
