Der Künstler aus Barcelona, einer der Innovatoren des Flamenco-Tanzes, präsentiert am 18. und 19. Oktober das Stück, das seine Trilogie abschließt nach Der Salto y Tanz der Tiere
Madrid, August 2025
Überlebende, der Abschluss der Trilogie, die der Tänzer Jesús Carmona (Barcelona, 1985) im Jahr 2020 von Der Salto und später mit Tanz der Tiere, Es taucht ein in die Welt der psychischen Erkrankung der Persönlichkeitsdissoziation und ihre Beziehung zum Künstler selbst, der im Laufe seiner Karriere verschiedene Charaktere geschaffen hat. Das Teatros del Canal in der Autonomen Gemeinschaft Madrid veranstaltet am 18. und 19. Oktober zwei Aufführungen dieses Flamenco-Tanzwerks, die Premiere in der Region Madrid.
Carmona stellte aus Der Salto im Jahr 2020. Dieser Reflexion über Männlichkeit in Bezug auf die Vaterschaft folgte ein Jahr später Tanz der Tiere, Eine Erkundung des Schmerzes und der inneren Bestien des Künstlers, eine Erfahrung, mit ihnen zu leben und zu tanzen. Beide Werke, so Carmona selbst, trugen eine „starke emotionale Ladung und eine intensive Kenntnis und Erforschung des Unterbewusstseins“. Ihre Konzeption erfolgte während der Weihejahre des Künstlers, nach einem frühen Bühnenauftritt im Alter von 16 Jahren, im Einklang mit seinem Studium am Institut del Teatre y Dansa de Barcelona und seiner Ausbildung bei Künstlern wie Antonio Canales, Eva Yerbabuena, Domingo Ortega, Manuela Carrasco und Ángel Rojas. 2020 erhielt er den Nationalen Tanzpreis, 2021 den Benois-Preis als bester Tänzer und 2022 den Max-Planck-Preis für Darstellende Kunst für den zweiten Teil seiner Trilogie..
Aus der emotionalen Ladung und der Erforschung des Unterbewusstseins seiner früheren Arbeiten kam er zu Überlebende um diesen Zyklus über die Welt abzuschließen, „in der unsere Ängste und Unsicherheiten begraben sind, in der aber auch die kreativsten Ideen und größten Leidenschaften entstehen, in der viele unserer Träume und Hoffnungen wachsen.“
Carmona verließ Die Frage, wie man die Prozesse der Selbstkonstruktion erkennt, ausdrückt, kommuniziert und – in diesem Fall – tanzt, und wie Persönlichkeitsstörungen wie die dissoziative Persönlichkeitsstörung diese Prozesse beeinflussen können, stand im Mittelpunkt. Ausgehend von dieser Frage hielt Carmona eine Reihe theoretischer Treffen mit Psychiatern, Philosophen, Neurowissenschaftlern und anderen Experten auf diesem Gebiet ab, die ihm theoretisches und praktisches Material für die Zusammenstellung seiner Show zur Verfügung stellten.
Mit diesen Materialien konzipierte die Tänzerin unter der Leitung von María Cabeza de Vaca ein Werk in Vier Szenen, die bestimmte Aspekte der Psychologie des Künstlers widerspiegeln: seine Präsenz in den Medien, seine öffentliche Wahrnehmung, seine Persönlichkeit, die sich aus seinen Kindheitserfahrungen ergibt, und seine sozialen Beziehungen zu Freunden.
Für all diese Momente erschafft der Künstler ebenso viele Persönlichkeiten. „Je nach Umgebung, in der ich mich befinde“, erklärt Carmona, „hebt meine ‚ursprüngliche‘ Persönlichkeit bestimmte Aspekte und Verhaltensweisen hervor und verdeckt andere. Könnten wir uns so sehr verändern, dass wir unser ursprüngliches ‚Ich‘ nicht mehr erkennen? Da mir dieses Gefühl, ein Hochstapler zu sein, unangenehm ist, erforsche und verteidige ich die Theorie, dass Menschen zum sozialen Schutz eine Art chamäleonartige Störung entwickeln, die es einer einzigartigen Persönlichkeit ermöglicht, sich zu verändern, um sich an ihre Umgebung anzupassen und so die Anerkennung anderer zu finden.“
